Ο Αργεντίνος θεατρικός συγγραφέας, σκηνοθέτης και παραγωγός Rodrigo Garcia-ένα από τα enfants terrible του σύγχρονου θεάτρου, που γράφει εμπνεόμενος από την καθημερινότητα και παρουσιάζει έργα βίαια και ακραία, που παντρεύει στην ίδια σκηνή την αγανάκτηση με το αστείο, που πιστεύει ότι η ομορφιά αναδύεται μέσα από τη διερεύνηση της αλήθειας- γνωστός στο κοινό του
Φεστιβάλ Αθηνών με την
παράσταση Cryda. Vuelta y vuelta. Al pounto. Chamuscada. (Λίαν αιμάσσον. Αιμάσσον. Μισοψημένο. Καμένο) του 2007, παρουσιάζει στις 16
και 17 Ιουνίου, στην Πειραιώς 260 (Δ), το Golgota Picnic, ένα προκλητικό έργο – κριτική στη θρησκεία
και την κοινωνία της κατανάλωσης.
Ο Ροντρίγκο Γκαρσία δεν είναι ένας συνηθισμένος καλλιτέχνης και τα
έργα του δε θα μπορούσαν να χαρακτηριστούν συμβατικά. Γεννήθηκε το 1964 στο
Buenos Aires και ζει από το 1986 στη Μαδρίτη, όπου δημιούργησε το θίασό του
Carniceria, με τον οποίο παρουσιάζει πειραματικές θεατρικές παραγωγές,
χρησιμοποιώντας την προσωπική του γλώσσα, που αν και απέχει σημαντικά από την
παραδοσιακή φόρμα του θεάτρου, έχει καταφέρει να δημιουργήσει ένα κεφάλαιο στην
ιστορία της σύγχρονης δραματολογίας. Οι αναφορές του είναι ποικίλες: από
τους Quevedo, Beckett, Celine, Thomas Bernhard μέχρι το Bunuel ή ακόμη και το
Goya.
Το Golgota Picnic, το έργο που θα παρουσιάσει στο φετινό φεστιβάλ
Αθηνών, είναι η πιο αμφιλεγόμενη παράστασή του, ένα χαστούκι στη σημερινή
κοινωνία, που (προ)καλεί τους θεατές να την αμφισβητήσουν, να αντιδράσουν και
τελικά να σκεφτούν. «Το βρίσκω υγιές να βλέπω ανθρώπους να λένε ότι δεν τους
αρέσει, αν και αυτό που παρουσιάζω είναι μπροστά στα μάτια όλων μας καθημερινά
αλλά εμείς επιλέγουμε να μην το βλέπουμε», ανέφερε στο γαλλικό Τύπο ο Ροντρίγκο
Γκαρσία, υποστηρίζοντας το Golgota Picnic που ξεσήκωσε μερίδα της
συντηρητικής κοινωνίας όταν παίχτηκε στο Παρίσι, στο Théâtre du Rond Point. Ο
ίδιος λέει για την παράσταση - που αναφέρεται στη ζωή του Χριστού μέσα από
σοκαριστικές εικόνες της καταναλωτικής κοινωνίας - ότι είναι μια αντανάκλαση της
σημερινής πραγματικότητας, που προβάλλεται στα μάτια των θεατών άλλες φορές με
χιούμορ και άλλες ωμά, αφήνοντάς τους μετέωρους. Κάποιες φορές η αλήθεια των
σκηνών είναι τέτοια που κάποιοι δε μπορούν να την αντιμετωπίσουν και αποχωρούν,
ενώ ακόμη και το αριστούργημα του Haydn «Οι Επτά τελευταίοι Λόγοι του Χριστού
στο Σταυρό», που στην παράσταση ερμηνεύει ένας από τους πιο σημαντικούς
πιανίστες της εποχής μας, ο Marino Formenti (ο
Glenn Gould του 21ου αιώνα, όπως χαρακτηρίστηκε από τους Los Angeles Times) γίνεται σε κάποιους ενοχλητικό.
Συγγραφή –
Σκηνοθεσία
Rodrigo
García
Πιάνο
Marino
Formenti
Μουσική
Joseph Haydn, The Seven Last Words of Christ on the
Cross
Σχεδιασμός φωτισμών
Carlos Marquerie
Βίντεο
Ramón Diago
Ηχητικό περιβάλλον
Marc Romagosa
Κοστούμια
Belén Montoliú
Ερμηνεύουν
Gonzalo Cunill
Núria Lloansi
Juan Loriente
Juan
Navarro
Jean-Benoît
Ugeux
Διάρκεια: 2:20’ χωρίς
διάλειμμα
Στα
ισπανικά με ελληνικούς υπέρτιτλους
Τιμές
εισιτηρίων:
Κανονικό 25€, Φοιτητικό – ΑΜΕΑ 15€
