Pages

"MISERY" - ΤΟ ΜΠΕΣΤ ΣΕΛΕΡ ΤΟΥ ΣΤΙΒΕΝ ΚΙΝΓΚ ΕΡΧΕΤΑΙ ΑΠΟ 10 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ ΣΤΟ ΙΛΙΣΙΑ ΒΟΛΑΝΑΚΗΣ


Το δυνατό θρίλερ "Misery” που βασίστηκε στο ομώνυμο μπεστ σέλερ του Στίβεν Κιγκ έρχεται στο Ιλίσια Βολανάκης σε σκηνοθεσία του Τάκη Τζαμαργιά με πρωταγωνιστές την Ρένη  Πιττακή και τον Λάζαρο Γεωργακόπουλο.

"Ο ΑΛΗΘΙΝΟΣ" ΤΗΣ ΟΜΑΔΑΣ VASISTAS ΕΡΧΕΤΑΙ ΑΠΟ 23 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΟΡΤΑ



Το ΠΟΡΤΑ υποδέχεται για πρώτη φορά την Αργυρώ Χιώτη και την ομάδα VASISTAS, παρουσιάζοντας από τις 23 Δεκεμβρίου τον Αληθινό. Μια παράσταση-ανοιχτή επιστολή με τη μορφή τραγουδιού βασισμένη σε μικρασιάτικα παραμύθια. Αντλώντας υλικό και διασκευάζοντας ηχογραφημένα μικρασιάτικα παραμύθια/αφηγήσεις, όπως τα μετέφερε η γιαγιά Αργυρώ, ο Αληθινός γλιστράει σε ένα συμβολικό και ποιητικό σύμπαν πάντα με άξονα την προσωπική σύνδεση και τον επαναπροσδιορισμό του παρόντος.

ΕΝΑΣ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΕΠΙΣΤΡΕΦΕΙ ΣΤΗΝ ΠΑΤΡΙΔΑ ΤΟΥ ΠΙΣΤΕΥΟΝΤΑΣ ΟΤΙ ΘΑ ΤΟΝ ΣΚΟΤΩΣΟΥΝ ΚΑΙ ΤΟΝ ΣΚΟΤΩΝΟΥΝ


Η Ρούλα Πατεράκη και ο Γιώργος Νανούρης για πρώτη φορά συναντιούνται στη σκηνή του ιστορικού Υπογείου του Θεάτρου Τέχνης που ενώνει τις δυνάμεις του με την Λυκόφως του Γιώργου Λυκιαρδόπουλου και το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων και παρουσιάζουν από τις 4 Δεκεμβρίου τη νέα παράσταση της Ιόλης Ανδρεάδη «Ένας άνθρωπος επιστρέφει στην πατρίδα του πιστεύοντας ότι θα τον σκοτώσουν και τον σκοτώνουν». Μια μετaγραφή για δύο πρόσωπα βασισμένη στο «Murder in the Cathedral» του T.S. Eliot στη μνημειώδη μετάφραση του Γιώργου Σεφέρη.

ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ: ΑΝΤΙΓΟΝΗ / LONELY PLANET ΤΗΣ ΛΕΝΑΣ ΚΙΤΣΟΠΟΥΛΟΥ


Η Αντιγόνη του Σοφοκλή με τα χαρακτηριστικά μιας κωμωδίας. Γίνεται; Δίνουν διαλέξεις οι άσχετοι; Είναι η δική μας τραγωδία μεγαλύτερη από όλες; Αν φανταζόμασταν κάποιον να επιχειρεί να «αναποδογυρίσει» την αρχαία τραγωδία, αυτή θα ήταν η Λένα Κιτσοπούλου, η πληθωρική αντι-περσόνα του ελληνικού θεάτρου. Και, πράγματι, το τολμά με το έργο Αντιγόνη / Lonely Planet στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, από τις 14 Δεκεμβρίου 2017 έως τις 7 Ιανουαρίου 2018.

"ΠΩΣ ΝΑ ΓΙΝΕΙΣ ΑΜΥΓΔΑΛΟ" ΕΡΧΕΤΑΙ ΑΠΟ 20 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΟ BIOS

Παράσταση – Εικαστική Εγκατάσταση, εμπνευσμένη από μια σκηνική οδηγία
της Σάρα Ρουλ στο «Παιχνίδι της Μελαγχολίας» 
Στο  “Παιχνίδι της Μελαγχολίας” οι ήρωες αγαπούν τα παράθυρα. Τους αρέσει να ακουμπούν πάνω τους και να αγναντεύουν έξω, να χαζεύουν τη ζωή, να απλώνουν τα χέρια τους στη βροχή και να χαρίζουν σ’ αυτούς που τους κοιτάνε από κάτω ένα μοναδικό κάδρο που σίγουρα θα αποτελούσε έμπνευση για τον Ρέμπραντ ή τον Βερμέερ. Τα παράθυρα, που αποτελούν τη βάση αυτής της παράστασης - σκηνικής εγκατάστασης, βρέθηκαν όλα πλάι στα σκουπίδια ή μέσα στους μεγάλους κάδους για μπάζα της Αθήνας. Και κουβαλούν ένα μεγάλο παρελθόν και μια ιστορία που δυστυχώς ποτέ δεν θα μπορέσει να ειπωθεί. Μπορούν όμως τα ίδια να πουν την ιστορία αυτού του έργου. 

ΤΟ ΤHEATER.VIEW ΣΤΗΝ ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ "ΠΡΟΣ ΕΛΕΥΣΙΝΑ" ΤΟΥ ΠΑΥΛΟΥ ΜΑΤΕΣΗ


Ένα ταξίδι επιστροφής στο σπίτι- για τους ήρωες του έργου "Προς Ελευσίνα" του Παύλου Μάτεση, σε σκηνοθεσία Ηλέκτρας Ελληνικιώτη - και στο Θέατρο Τέχνης τριάντα ένα χρόνια μετά την αποφοίτηση της για την Μαρία Καβογιάννη, που πρωταγωνιστεί στον ρόλο της μητέρας- είχαμε την ευκαιρία να παρακολουθήσουμε, όσοι βρεθήκαμε στην επίσημη πρεμιέρα της παράστασης που δόθηκε την περασμένη Τετάρτη στην σκηνή της Φρυνίχου, και συγκίνησε το κοινό αποσπώντας το πιο θερμό του χειροκρότημα.

HOMMAGE: ΜΙΑ SITE-SPECIFIC ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΓΙΑ ΤΗΝ ΖΩΗ ΚΑΙ ΤΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ ΛΕΥΤΕΡΗ ΒΟΓΙΑΤΖΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΟΔΟΥ ΚΥΚΛΑΔΩΝ


Hommage. Μία site specific παράσταση για τη ζωή και το έργο του Λευτέρη Βογιατζή αποκλειστικά στο Θέατρο της Οδού Κυκλάδων. Μια βιωματική εμπειρία όπου οι θεατές ανακαλύπτουν τα ίχνη και την παρουσία του δικού μας Λευτέρη μέσα σε όλο τον χώρο του θεάτρου του, σε ένα θέαμα που συνδυάζει θέατρο, κινηματογράφο και πολυμέσα και με τη συμμετοχή πολλών συνεργατών του. Με την multimedia αυτή παράσταση, το Θέατρο της Οδού Κυκλάδων ανοίγεται στις νέες τεχνολογίες επιδιώκοντας να μυήσει και τις νεότερες γενιές στο έργο του Λευτέρη Βογιατζή, με τα πλέον επίκαιρα μέσα. Οι πόρτες ανοίγουν στις 27 Νοεμβρίου. Η σύλληψη και η σκηνοθεσία ανήκουν στον Σπύρο Αλιδάκη.

ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ: "ΔΑΙΜΟΝΙΣΜΕΝΟΙ" ΤΟΥ ΦΙΟΝΤΟΡ ΝΤΟΣΤΟΓΙΕΦΣΚΙ ΣΕ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ KONSTANTIN BOGOMOLOV

"Η απόλυτη ελευθερία θα υπάρξει όταν θα είναι αδιάφορο αν ζούμε ή δεν ζούμε." Φ. Ντοστογιέφσκι, Δαιμονισμένοι

Είναι η πρώτη φορά που η Στέγη καλεί έναν ξένο δημιουργό να σκηνοθετήσει Έλληνες ηθοποιούς. Ο ρηξικέλευθος Ρώσος δημιουργός, που αποθεώθηκε το 2016 για τους αξέχαστους «Καραμάζοφ» του, επανέρχεται με Ντοστογιέφσκι και οι χίλιες σελίδες των «Δαιμονισμένων» ζωντανεύουν στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης. 

"Ο ΓΑΜΟΣ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΣ ΜΠΡΑΟΥΝ" ΤΟΥ Ρ.Β. ΦΑΣΜΠΙΝΤΕΡ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΟΔΟΥ ΚΥΚΛΑΔΩΝ "ΛΕΥΤΕΡΗΣ ΒΟΓΙΑΤΖΗΣ"


Μετά την sold out για 2 χρόνια επιτυχία «Το Κουκλόσπιτο», ο Γιώργος Σκεύας επιστρέφει στο Θέατρο της Οδού Κυκλάδων διασκευάζοντας για το θέατρο και σκηνοθετώντας τη μεγαλύτερη κινηματογραφική επιτυχία του Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ «O Γάμος της Μαρίας Μπράουν». Στον ομώνυμο ρόλο η Λένα Παπαληγούρα. Πρωταγωνιστούν Μάξιμος Μουμούρης, Γιάννης Νταλιάνης, Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη, Γιώργος Συμεωνίδης, Νίκος Γεωργάκης. Πρεμιέρα στις 18 Νοεμβρίου. 

"ΤΟ ΦΙΝΤΑΝΑΚΙ" ΤΟΥ ΠΑΝΤΕΛΗ ΧΟΡΝ ΑΝΟΙΓΕΙ ΤΗΝ ΑΥΛΑΙΑ ΤΩΝ ΝΕΩΝ ΠΑΡΑΓΩΓΩΝ ΤΗΣ ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ ΤΟΥ ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ



Η πρώτη νέα παραγωγή της Πειραματικής Σκηνής για τη φετινή θεατρική περίοδο είναι «Το Φιντανάκι» του Παντελή Χορν, ένα από τα σημαντικότερα νεοελληνικά έργα,  το οποίο παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Ανέστη Αζά. 

"ΠΕΕΡ ΓΚΥΝΤ" ΤΟ ΑΡΙΣΤΟΥΡΓΗΜΑ ΤΟΥ ΧΕΝΡΙΚ ΙΨΕΝ ΑΠΟ 23 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΗΝ ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΤΟΥ ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ


Να σου είναι αρκετός ο εαυτός σου
Για όλους τους άλλους να σαι πάντοτε κλειστός
Τίποτε άλλο δεν έχεις στο μυαλό σου
Αυτό θα είναι ο μόνος σου σκοπός
                                  Όρκος του Πέερ στα ξωτικά!
Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει το αριστούργημα του Χένρικ Ιψεν «Πέερ Γκυντ», στην Κεντρική Σκηνή, σε νέα μετάφραση Γιώργου Δεπάστα, σκηνοθεσία Δημήτρη Λιγνάδη, με τον ίδιο στον ομώνυμο ρόλο και ένα θίασο εξαιρετικών ηθοποιών σε μια παράσταση που ακροβατεί ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία.

ΤΟ ΕΜΒΛΗΜΑΤΙΚΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ ΠΑΥΛΟΥ ΜΑΤΕΣΗ "ΠΡΟΣ ΕΛΕΥΣΙΝΑ" ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΥ ΚΟΥΝ-ΦΡΥΝΙΧΟΥ


"Βαρέθηκα την εκδρομή στην πατρίδα, θέλω να γυρίσω σπίτι μου!"



Είκοσι χρόνια μετά την τελευταία παρουσίαση του στην Ελλάδα, το έργο "Προς Ελευσίνα", παρουσιάζεται στη σκηνή της Φρυνίχου από 20 Νοεμβρίου, σε σκηνοθεσία Ηλέκτρας Ελληνικιώτη, με την Μαρία Καβογιάννη να επιστρέφει ύστερα από 31 χρόνια στο Θέατρο Τέχνης, κρατώντας τον πρωταγωνιστικό ρόλο.

"ΑΡΙΑΓΝΗ"¨: ΤΟ ΔΕΥΤΕΡΟ ΜΕΡΟΣ ΤΗΣ ΤΡΙΛΟΓΙΑΣ ΤΟΥ ΣΤΡΑΤΗ ΤΣΙΡΚΑ ΑΠΟ 15 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΥ ΚΟΥΝ-ΦΡΥΝΙΧΟΥ



Το Εθνικό Θέατρο και το Θέατρο Τέχνης συνεχίζουν και φέτος τη συνεργασία τους παρουσιάζοντας την «Αριάγνη», δεύτερο μέρος της τριλογίας του Στρατή Τσίρκα «Ακυβέρνητες πολιτείες».. Πρόκειται για ένα εγχείρημα που ξεκίνησε με μεγάλη επιτυχία την περασμένη θεατρική περίοδο καθώς για πρώτη φορά μεταφέρεται στην ελληνική σκηνή το εμβληματικό αυτό έργο της μεταπολεμικής νεοελληνικής πεζογραφίας.

Η ΑΓΡΙΟΠΑΠΙΑ Ή Η ΔΙΑΛΕΚΤΙΚΗ ΤΗΣ ΜΕΤΑ-ΑΡΕΤΗΣ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΟΡΕΙΑ

"Αν έχεις εσύ δίκιο κι εγώ άδικο, τότε δεν αξίζει να την ζει κανείς αυτή τη ζωή"
Ο Ερρίκος Ίψεν, ένας από τους μεγαλύτερους στοχαστές του παγκόσμιου θεάτρου, επιχειρεί να πάρει θέση στο αιώνιο αυτό ερώτημα με την Αγριόπαπια, μια ποιητική και γεμάτη συμβολισμούς ιλαρατραγωδία, στην οποία κανένα από τα ενδιαφερόμενα πρόσωπα δεν κατορθώνει να γίνει ρομαντικός ήρωας. 

ΟΙ ΠΑΡΑΘΕΡΙΣΤΕΣ ΤΟΥ ΜΑΞΙΜ ΓΚΟΡΚΙ ΕΡΧΟΝΤΑΙ ΣΤΗΝ ΕΦΗΒΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ


«Πώς πρέπει να είναι οι άνθρωποι για να μην τους βαριόμαστε;» αναρωτιέται ο Μαξίμ Γκόρκι στους πολυπρόσωπους και σπανίως παιγμένους στη χώρα μας Παραθεριστές (1904), που φέρνουν το καλοκαίρι στην Εφηβική Σκηνή της Στέγης από τις 18 Νοεμβρίου. Η Μαρία Μαγκανάρη μεταφέρει τη δράση από την προεπαναστατική Ρωσία στο σήμερα του ελληνικού καλοκαιριού και αποδεικνύει ότι μερικοί συγγραφείς μπορούν να απευθύνονται με εντυπωσιακή ευκολία σε όλες τις γενιές. Έφηβοι και ενήλικες σε ένα αέναο γαϊτανάκι αναζήτησης ομφαλοσκοπούμε κι εμείς σαν τους Παραθεριστές, ψάχνοντας το προσωπικό μας νόημα και τη θέση μας μέσα σε μια κοινωνία που ούτε ξέρει τι την περιμένει.

Η ΠΡΩΤΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΑΠΟ ΤΗΝ "ΓΡΑΝΑΔΑ" ΤΟΥ ΓΙΑΝΝΗ ΚΑΛΑΒΡΙΑΝΟΥ


"Το ήξερες πως το φως από το φεγγάρι, φτάνει στη Γη σε 1 δευτερόλεπτο, ενώ από τον Ήλιο σε 8 λεπτά; Καταλαβαίνεις λοιπόν γιατί είμαστε πιο επιρρεπείς στα δράματα;" Ο Γιάννης Καλαβριανός επιστρέφει  στις 31 Ιανουαρίου στο Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζοντας την Γρανάδα. 

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΘΝΙΚΗ ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΣΤΟ ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ ΜΕ ΤΗΝ ΗΛΕΚΤΡΑ ΤΟΥ ΡΙΧΑΡΝΤ ΣΤΡΑΟΥΣ


H νέα εποχή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στις νέες τις εγκαταστάσεις στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, εγκαινιάστηκε χθες Κυριακή 15 Οκτωβρίου 2017 με μια σπουδαία πρεμιέρα.Ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής της ΕΛΣ Γιώργος Κουμεντάκης επέλεξε ως εναρκτήριο έργο την κορυφαία όπερα του Ρίχαρντ Στράους Ηλέκτρα, αναθέτοντας τη μουσική διεύθυνση στον Βασίλη Χριστόπουλο και τη σκηνοθεσία στον Γιάννη Κόκκο. Η Ηλέκτρα, ένα εμβληματικό έργο του 20ού αιώνα που βασίζεται στην ομώνυμη τραγωδία του Σοφοκλή, έφερε στη σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ένα λαμπρό καστ διεθνούς ακτινοβολίας με την εξαιρετική Ζαμπίνε Χογκρέφε να κρατάει τον ρόλο του τίτλου και την κορυφαία Ελληνίδα δραματική μεσόφωνο Αγνή Μπάλτσα στην πρώτη της συνεργασία με το μοναδικό ελληνικό λυρικό θέατρο.

ΤΟ THEATER.VIEW ΣΤΗΝ ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΤΗΣ BIJOUX DE KANT "ΚΟΡΕΣ"



Η Νούλα και η Νανά περιδιαβαίνουν τα τοπία της μνήμης  ξαποσταίνοντας στους στίχους του Παλαμά, του Μπάιρον και του Γκάτσου μέσα στο απαλά υποφωτισμένο ατμοσφαιρικό σκηνικό με τις γλυπτικές συνθέσεις του Κωνσταντίνου Σκουρλέτη υπό τους ήχους του ακορντεόν της Χαρούλας Τσαλπαρά  και καθώς περιμένουν την Μητέρα μαθαίνουν επιτέλους να ζουν χωρίς αυτή.  Μετά το κτήριο του Χρηματιστηρίου Αθηνών στην οδό  Σοφοκλέους όπου παρουσιάστηκαν στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, οι κόρες της Bijoux De Kant  σε σκηνοθεσία Γιάννη Σκουρλέτη, επιστρέφουν στο  νέο τους σπίτι στο Θέατρο της Οδού Κυκλάδων - Λευτέρης Βογιατζής και με αφορμή την Αθήνα καταπιάνονται με γενικότερα ζητήματα που έχουν να κάνουν  με την αναζήτηση και την σύνθεση της ταυτότητας, την διαχείριση της πολιτιστικής- και όχι μόνο- κληρονομιάς, την διατήρηση και την συνέχεια της παράδοσης αλλά και με την έννοια της ομορφιάς ως ένα σύνολο ετερόκλητων στοιχείων. 

"ΑΝΙΧΝΕΥΟΝΤΑΣ ΤΟΝ ΤΡΟΠΟ ΤΟΥ ΛΕΥΤΕΡΗ ΒΟΓΙΑΤΖΗ" ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΟΔΟΥ ΚΥΚΛΑΔΩΝ

      Αναζητάμε την καινοτομία, κρατάμε ζωντανή την παράδοση

"Ανιχνεύοντας τον τρόπο του Λευτέρη Βογιατζή" είναι ο τίτλος του κύκλου σεμιναρίων της νέας ΣΚΗΝΗΣ που θα ξεκινήσουν στις 31 Οκτωβρίου με την υποστήριξη του Ιδρύματος Ωνάση, εγκαινιάζοντας μια σειρά πρωτοβουλιών που εστιάζουν στο έργο του Λευτέρη Βογιατζή και που παρουσιάζονται αναλυτικά πιο κάτω. Πρόκειται για σεμινάρια συνολικής διάρκειας 200 ωρών με επικεφαλής- με αλφαβητική σειρά- τους: Στεφανία Γουλιώτη, Νίκο Κουρή, Αμαλία Μουτούση και Γιώργο Σκευά. τα οποία θα ολοκληρωθούν στις 31 Ιανουαρίου με Masterclass από την Χλόη Ομπολένσκι. Τα σεμινάρια θα πραγματοποιηθούν στο κτήριο της οδού Κυκλάδων (αρ. 6), το οποίο σχεδιάστηκε από τον αρχιτέκτονα και πολεοδόμο Αριστομένη Προβελέγγιο και αποτελεί μέχρι και σήμερα ένα εξαιρετικό δείγμα μοντέρνας αρχιτεκτονικής. 

Ο ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΜΠΑΖΗΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΕΙ ΤΗΝ ΟΠΕΡΑ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ & ΝΕΟΥΣ " Ο ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ ΙΒΑΝ ΚΑΙ ΤΟ ΠΟΥΛΙ ΤΗΣ ΦΩΤΙΑΣ" ΣΤΟ ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ


Η Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής εγκαινιάζει την πρωινή της ζώνη στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος με την όπερα για παιδιά και νέους Ο πρίγκιπας Ιβάν και το πουλί της φωτιάς του σημαντικού συνθέτη και σκηνοθέτη Θοδωρή Αμπαζή, από τις 22 Οκτωβρίου. Το έργο βασίζεται σε γνωστό παραδοσιακό ρώσικο παραμύθι, στο οποίο βασίστηκε επίσης και το διάσημο μπαλέτο του Ιγκόρ Στραβίνσκι. Απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας 5-12 ετών και στοχεύει να αποτελέσει μια ιδεώδη εισαγωγή στον κόσμο της λυρικής τέχνης, από έναν δημιουργό με σύγχρονο μουσικό και θεατρικό ιδίωμα. Το λιμπρέτο είναι της Σοφιάννας Θεοφάνους, ενώ το  εξαμελές ενόργανο σύνολο διευθύνει ο Μιχάλης Παπαπέτρου. 

"Ο ΚΗΠΟΣ ΤΟΥ ΡΑΠΑΤΣΙΝΙ" ΣΕ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΟΛΙΑΣ ΛΑΖΑΡΙΔΟΥ- ΕΡΧΕΤΑΙ ΣΤΙΣ 18 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΟΡΕΙΑ


Η Όλια Λαζαρίδου σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί κι ο Άγγελος Παπαδημητρίου στήνει το εικαστικό περιβάλλον της παράστασης " Ο κήπος του Ραπατσίνι", βασισμένης στο διήγημα του Ναθάναελ Χώθορν, η κόρη του Ραπατσίνι, την οποία πλαισιώνουν επίσης οι ηθοποιοί Ερρίκος Μηλιάρης και Δανάη Ρούσσου. Η πρεμιέρα της παράστασης έχει προγραμματιστεί για τις 18 Οκτωβρίου.

ΕΚΘΕΣΗ SCIENCE FICTION ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ: ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΟ ΑΓΝΩΣΤΟ


Science Fiction: Ταξίδι στο Άγνωστο, η μακρόχρονη επιρροή της επιστημονικής φαντασίας στη σύγχρονη κουλτούρα σε μία έκθεση. Ετοιμαστείτε για ένα ταξίδι με οδηγό την επιστημονική φαντασία: από το 19ο αιώνα στο μέλλον και πίσω στο σήμερα, στα βάθη της ανθρώπινης αντίληψης.

"Η ΚΥΡΑ ΤΗΣ ΡΩ" : ΕΝΑΣ ΦΥΛΑΚΑΣ ΨΥΧΩΝ

ΤΟ THEATER.VIEW ΣΤΗΝ ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΦΕΝΔΟΝΗ


Στο νησάκι Ρω, δυτικά του Καστελλόριζου εκεί όπου εγκαταστάθηκε μόνιμα το 1924 η Δέσποινα Αχλαδιώτη μαζί με τον σύζυγο της Κώστα, μας ταξιδεύει ο θεατρικός μονόλογος του Γιάννη Σκαραγκά με τίτλο "Η Κυρά της Ρω"-σε σκηνοθεσία Κατερίνας Μπερδέκα, με την Φωτεινή Μπαξεβάνη στον ομώνυμο ρόλο - κατάθεση ψυχής-που βασίζεται σε ιστορικά στοιχεία της ζωής της εμπλουτισμένα με ηθογραφικές αναφορές στο νησί της Μεγίστης (Καστελλόριζο). Μια παράσταση σμιλευμένη με το μπλε του ουρανού και της θάλασσας που απηχεί βαθιά την ερημιά του νησιού και όλα τα χρώματα και τα πρόσωπα των εποχών, λουσμένη από αγάπη για τον άνθρωπο και τις πατρίδες του...  

ΝΕΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ "ΕΝ ΔΡΑΣΕΙ" ΣΤΟ ΑΠΟ ΜΗΧΑΝΗΣ ΘΕΑΤΡΟ


Εφτά δικές της παραγωγές παρουσιάζει αυτή την σεζόν η Εταιρεία Θεάτρου Εν Δράσει, ανάμεσα στις οποίες τα έργα Proof του Ντέιβιντ Όμπερν, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά, με πρωταγωνιστή τον Χρήστο Βαλαβανίδη, την σπαρταριστή και ιδιαίτερα αγαπητή φάρσα Ράφτης κυριών, του Ζωρζ Φεντώ με πρωταγωνιστή τον Αλέξανδρο Μπουρδούμη, την σκηνική διασκευή Μάκμπεθ Λαίδη Μάκμπεθ, όπου το έργο του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ, Μάκμπεθ, αποδίδεται από δυο μόνο ηθοποιούς, τον Μελέτη Ηλία και την Άννα Ελεφάντη, την περσινή sold out επιτυχία Ο γάμος του Καραχμέτη, βασισμένη στο διήγημα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, σε σκηνοθεσία Όλιας Λαζαρίδου, το Βάτραχοι Project, σε μια εκδοχή εσωτερικού χώρου που αποδίδεται από 4 ηθοποιούς και σκηνοθεσία Νίκου Χατζόπουλου, το Boomerang του Μπερνάρ ντα Κόστα σε σκηνοθεσία Χρήστου Βαλαβανίδη, με τους Ασπασία Κράλλη και Δημήτρη Μυλωνά στους κεντρικούς ρόλους, και τέλος η stand up κωμωδία My Story, με τον Σωτήρη Μεντζέλο σε ένα απολαυστικό one man show.

MHNIΣ, Η ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ ΤΟΥ ΚΑΝΑΠΕ ΕΡΧΕΤΑΙ ΣΤΟ BIOS TESLA


Δυο νέα κορίτσια παγιδευμένα στα ίδια -με τις προηγούμενες γενιές- στερεότυπα που οδήγησαν μια ολόκληρη χώρα στην πνευματική κατάρρευση. Καθισμένες σε έναν καναπέ ξεδιπλώνουν όλη την σύγχρονη ελληνικότητα ως κάτι πεπερασμένο, ως κάτι που δε λέει να αλλάξει. Μια οργή που στρέφεται μέσα μας και μας τρώει τα σωθικά. Ακατάσχετη πολυλογία και μια κριτική σε εμάς τους ίδιους που δεν μπορούμε να βγούμε από το βάλτο που έχουμε βυθιστεί -ή μάλλον γεννηθήκαμε βυθισμένοι. Μια γενιά που έχει χρέος να ακουστεί. Ή τουλάχιστον να προσπαθήσει. Η γενιά του καναπέ.

ΤΟ ΦΘΙΝΟΠΩΡΟ ΤΟΥ ΓΙΑΣΟΥΤΖΙΡΟ ΟΖΟΥ- ΕΝΑ ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΣΠΟΥΔΑΙΟ ΦΙΛΜΙΚΟ ΦΙΛΟΣΟΦΟ ΣΤΗΝ ΣΤΕΓΗ

Στις 13 Οκτωβρίου μπαίνουμε στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση για να αφήσουμε έναν από τους σπουδαιότερους auteurs της Χρυσής Εποχής του ιαπωνικού κινηματογράφου να γλυκάνει τη μελαγχολία με δύο αριστουργήματα που την κοιτούν κατάματα. Το Flix.gr και η Στέγη ανανεώνουν το ραντεβού τους για δεύτερη χρονιά και καλωσορίζουν το φθινόπωρο, ξορκίζοντας τη μελαγχολία του, με δύο σινεφίλ αριστουργήματα του κορυφαίου δημιουργού Γιασουτζίρο Όζου (Yasujirō Ozu), σε αποκατεστημένες ψηφιακές κόπιες από τα ιαπωνικά Shochiku Studios και σε συνεργασία με το BFI. 

ΟΥΓΚΩ: ΜΙΑ ΟΥΤΟΠΙΑ ΣΤΗΝ ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ


Στη Μικρή Σκηνή της Στέγης αντηχεί για δύο εβδομάδες ένα μεγαλειώδες αντιπολεμικό μανιφέστο, ένας ύμνος στην Ενωμένη Ευρώπη. Μια εμπρηστική παράσταση για την ουτοπία και την πραγματικότητα της Ευρώπης.

Ο "ΟΙΚΟΣ ΜΑΚ-ΜΠΕΘ" ΤΟΥ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗ ΜΕΝΤΗ ΑΝΟΙΓΕΙ ΤΗΝ ΑΥΛΑΙΑ ΤΩΝ ΝΕΩΝ ΠΑΡΑΓΩΓΩΝ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΤΕΧΝΗΣ


Ένα πολιτικό, ψυχολογικό θρίλερ για τη σύγχρονη ευρωπαϊκή πολιτική πραγματικότητα. Σε ένα τοπίο άμεσου μέλλοντος, αλλά και σκοτεινού μεσαίωνα, η άνοδος στην εξουσία, στο στέμμα ή στην αρχηγία του κράτους, έχει τους ίδιους κανόνες εδώ και αιώνες. Ο Παναγιώτης Μέντης, μετά την ΑΔΑΜΑΝΤΙΑ, γράφει ξανά ένα έργο με παραγγελία του Κωστή Καπελώνη, βασισμένο στον Μάκβεθ του Σαίξπηρ, με τρία πρόσωπα που συναντιούνται σε μια μάχη, αδιαφορώντας για την εξέλιξή της, για το αν θα υπάρχουν μετά την κατάκτηση του στόχου τους. Ο "Όίκος Μακ-Μπεθ" θα αρχίσει να παρουσιάζεται από τις 16 Οκτωβρίου στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν.

ΗΛΕΚΤΡΑ ΤΟΥ ΡΙΧΑΡΝΤ ΣΤΡΑΟΥΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ ΕΘΝΙΚΗΣ ΛΥΡΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ


Η Εθνική Λυρική Σκηνή εγκαινιάζει τη νέα εποχή στις νέες της εγκαταστάσεις στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος με ένα φιλόδοξο εγχείρημα, καθώς επιλέγει ως εναρκτήριο έργο ένα ανυπέρβλητο λυρικό αριστούργημα με ελληνική θεματολογία, την Ηλέκτρα του Ρίχαρντ Στράους, η οποία βασίζεται στην ομώνυμη τραγωδία του Σοφοκλή. Η Ηλέκτρα θα παρουσιαστεί σε νέα φιλόδοξη παραγωγή, σε μουσική διεύθυνση Βασίλη Χριστόπουλου, σκηνοθεσία - σκηνικά Γιάννη Κόκκου, στις 15, 18, 22, 26, 31 Οκτωβρίου 2017, στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο ΚΠΙΣΝ.  Στον ρόλο της Κλυταιμνήστρας η Αγνή Μπάλτσα, στην πρώτη της συνεργασία με την Εθνική Λυρική Σκηνή.

H ΦΩΤΕΙΝΗ ΜΠΑΞΕΒΑΝΗ ΕΡΧΕΤΑΙ ΩΣ "Η ΚΥΡΑ ΤΗΣ ΡΩ" ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΦΕΝΔΟΝΗ

«Θέλω αντί για ίχνη, να αφήσω μια σημαία. Του ασήμαντου ανθρώπου, του κυριακάτικου τραπεζιού, της αρχαίας χαράς.» 

Η Λυκόφως παρουσιάζει από 5 Οκτωβρίου στο θέατρο Σφενδόνη την  Κυρά της Ρω, το νέο θεατρικό μονόλογο του συγγραφέα Γιάννη Σκαραγκά. Η Κατερίνα Μπερδέκα σκηνοθετεί τη Φωτεινή Μπαξεβάνη σε ένα συγκινητικό και βαθιά ανθρώπινο κείμενο  που εμπνέεται από την ηρωική φιγούρα της Κυράς της Ρω για να μεταφέρει επί σκηνής την Δέσποινα, τον ιδιαίτερο κόσμο μιας γυναίκας που κουβαλάει ένα κομμάτι από τις καρδιές και τον χαρακτήρα όλων των Ελλήνων, ένα ταξίδι από την μοναξιά στην ελπίδα και την πίστη στο καλό που κρύβει ο άνθρωπος.

ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΣΕΖΟΝ 2017-2018: ΑΝΕΒΑΙΝΟΥΜΕ ΣΤΟ ΕΘΝΙΚΟ


Ένα θέατρο συνόλου, μεγάλων απαιτήσεων και συνάμα προσιτό σε όλους, με νέες παραγωγές αλλά και επαναλήψεις, ενίσχυση και προώθηση του σύγχρονου ελληνικού έργου, άνοιγμα σε συνεργασίες με το εξωτερικό, στήριξη νέων δοκιμών και τάσεων και ανάδειξη νέων ταλαντούχων ανθρώπων μέσα από την λειτουργία της Πειραματικής Σκηνής, δράσεις κοινωνικής ευθύνης και αλληλεγγύης,  συνεργασίες με άλλους πολιτιστικούς φορείς, θεσμοθέτηση του Διεθνούς Εργαστηρίου Αρχαίου Δράματος, διευρυμένο πρόγραμμα εργαστηρίων, δημιουργία του Μικρού Εθνικού, εργασίες υποδομής στους χώρους του Εθνικού Θεάτρου και φυσικά με έμφαση στην Εκπαίδευση και την Παιδεία των νέων επαγγελματιών του θεάτρου με την έναρξη της λειτουργίας Τμήματος Σκηνοθεσίας Θεάτρου ανακοίνωσε ο καλλιτεχνικός διευθυντής Στάθης Λιβαθινός κατά την διάρκεια της συνέντευξης τύπου που δόθηκε για την παρουσίαση του ρεπερτορίου 2017-2018. 

ΜΙΑ ΠΟΡΤΑ ΟΡΘΑΝΟΙΧΤΗ ΣΤΗΝ ΚΡΙΤΙΚΗ, ΣΤΗΝ ΑΥΤΟΚΡΙΤΙΚΗ & ΣΤΟ ΚΑΛΟ ΘΕΑΤΡΟ!


"O σκοπός του συγγραφέα είναι να εμποδίσει τον πολιτισμό από την αυτοκαταστροφή του." Με αυτή την φράση του μεγάλου Γάλλου υπαρξιστή Αμπέρ Καμύ, ως προμετωπίδα του καλλιτεχνικού του προγράμματος το θέατρο ΠΟΡΤΑ επιχειρεί να σχολιάσει μερικές από τις "κακές",  συνήθειες του  θεατρικού πολιτισμού της Ελλάδας την εποχή της κρίσης κάνοντας παράλληλα και μια απολογιστική αυτοκριτική. 

DEUTSCHES GRIECHISCHES THEATER KÖLN - ΙΦΙΓΕΝΕΙΑ ΤΟΥ ΚΩΣΤΑ ΠΑΠΑΚΩΣΤΟΠΟΥΛΟΥ


Ο διακεκριμένος σκηνοθέτης και Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Ελληνογερμανικού Θεάτρου Κώστας Παπακωστόπουλος, γνωστός στη Γερμανία για τις πρωτοποριακές παραστάσεις έργων αρχαίου δράματος, συμπληρώνει φέτος με το θεατρικό του σχήμα «Ελληνογερμανικό Θέατρο» 27 χρόνια δημιουργικής πορείας στη Γερμανία. Μετά την περυσινή επιτυχημένη παράστασή του «Αντιγόνη», έρχεται και φέτος στην Αθήνα, αυτή τη φορά με την «Ιφιγένεια», έργο γραμμένο από τον ίδιο και εμπνευσμένο από την τραγωδία του Ευριπίδη «Ιφιγένεια εν Αυλίδι». Η παράσταση, που παίχθηκε με μεγάλη επιτυχία στο Θέατρο Bauturm της Κολωνίας, ανεβαίνει στην Αθήνα, για μία και μόνο φορά, την Παρασκευή, 13 Οκτωβρίου 2017, στις 21:00, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, με ελληνικούς υπέρτιτλους.

MHΔΕΙΑ ΤΟΥ ΕΥΡΙΠΙΔΗ ΣΕ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΔΗΜΗΤΡΗ ΚΑΡΑΝΤΖΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΟΡΕΙΑ


Το θέατρο Πορεία, πολυσχιδές, πιστό στην λογική του ρεπερτορίου, έχει σχεδιάσει για την επόμενη χειμερινή θεατρική περίοδο 2017–2018  ένα πλούσιο κι ενδιαφέρον πρόγραμμα που περιλαμβάνει επτά παραγωγές και που θα παρουσιάσει σε συνέντευξη τύπου, τη Δευτέρα 18 Σεπτεμβρίου στις 12.00 το μεσημέρι. Η προπώληση για την πρώτη παράσταση ξεκίνησε:

ΜΗΔΕΙΑ: Η ΒΑΡΒΑΡΟΤΗΤΑ ΤΟΥ ΕΡΩΤΑ 4&5 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ ΣΤΗΝ ΕΠΙΔΑΥΡΟ


Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2017. Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν. ΔηΠεΘε Ιωαννίνων. Η καλλιτεχνική σύμπραξη τριών ιστορικών θεσμών της χώρας είναι το πολιτιστικό γεγονός του καλοκαιριού. Η Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Θεάτρου Τέχνης Μαριάννα Κάλμπαρη, με ένα σύνολο εξαιρετικών ηθοποιών και συνεργατών, παρουσιάζει τη «Μήδεια» του Ευριπίδη στην αξεπέραστη μετάφραση του Γιώργου Χειμωνά. Γεράσιμος Γεννατάς, Μαριάννα Κάλμπαρη, Αλεξάνδρα Καζάζου, Σύρμω Κεκέ, Ιωάννα Μαυρέα, Αλέξανδρος Μυλωνάς, Φωτεινή Μπαξεβάνη, Κωνσταντίνα Τάκαλου, Θεοδώρα Τζήμου. Στον ρόλο της Μήδειας, η Μαρία Ναυπλιώτου. Ιάσων, ο Χάρης Φραγκούλης. Στις 4 & 5 Αυγούστου στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου, σηματοδοτώντας την επιστροφή του Θεάτρου Τέχνης στο αργολικό θέατρο ύστερα από 7 χρόνια.

ΙΩΝ - ΜΙΑ ΕΚΔΟΧΗ ΓΙΑ 2 ΠΡΟΣΩΠΑ | ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΙΛΙΠΠΩΝ


«Ίων, μια εκδοχή για δύο πρόσωπα» ονομάζεται η παράσταση που θα παρουσιάσει η Ιόλη Ανδρεάδη σε νέα μετάφραση στο Αρχαίο Θέατρο των Φιλίππων στις 9 Αυγούστου και ώρα 19.00, με το φυσικό φως του ήλιου καθώς δύει, στο πλαίσιο του 60ου Φεστιβάλ Φιλίππων. Επί σκηνής ο φετινός νικητής του Βραβείου «Δημήτρης Χορν», Κωνσταντίνος Μπιμπής, ερμηνεύοντας τον Ίωνα και 7 ακόμα ρόλους. Στον ρόλο της Κρέουσας η Δήμητρα Χατούπη. Μαζί τους, δημιουργώντας ένα ζωντανό ηχοτοπίο, ο μουσικός Νίκος Τουλιάτος.

"ΕΙΡΗΝΗ" ΤΟΥ ΑΡΙΣΤΟΦΑΝΗ 21 & 22 ΙΟΥΛΙΟΥ ΣΤΟ ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ


Εθνικό Θέατρο ανέθεσε στον συνθέτη Νίκο Κυπουργό (μουσική σύνθεση) και στον νέο συγγραφέα Δημοσθένη Παπαμάρκο (λιμπρέτο) τη δημιουργία μιας μουσικής παράστασης, βασισμένης στην «Ειρήνη» του Αριστοφάνη. Τη σκηνοθεσία έχει αναλάβει ο σκηνοθέτης Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης, ενώ το ρόλο του Τρυγαίου ερμηνεύει ο Τζίμης Πανούσης.  Η Καμεράτα Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής, υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Γιώργου Πέτρου, θα συνοδεύει ζωντανά την παράσταση στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου.

ΜΗΔΕΙΑ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΝΝΑΣ ΚΑΛΜΠΑΡΗ 4&5 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ ΣΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ & ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ



Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2017. Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν. ΔηΠεΘε Ιωαννίνων. Η καλλιτεχνική σύμπραξη τριών ιστορικών θεσμών της χώρας είναι το πολιτιστικό γεγονός του καλοκαιριού. Η Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Θεάτρου Τέχνης Μαριάννα Κάλμπαρη, με ένα σύνολο εξαιρετικών ηθοποιών και συνεργατών, παρουσιάζει τη «Μήδεια» του Ευριπίδη στην αξεπέραστη μετάφραση του Γιώργου Χειμωνά. Γεράσιμος Γεννατάς, Μαριάννα Κάλμπαρη, Αλεξάνδρα Καζάζου, Σύρμω Κεκέ, Ιωάννα Μαυρέα, Αλέξανδρος Μυλωνάς, Φωτεινή Μπαξεβάνη, Κωνσταντίνα Τάκαλου, Θεοδώρα Τζήμου. Στον ρόλο της Μήδειας, η Μαρία Ναυπλιώτου. Ιάσων, ο Χάρης Φραγκούλης. Πρεμιέρα στη Δωδώνη στις 22 & 23 Ιουλίου, συνέχεια στην Καβάλα (25 Ιουλίου) και τη Θεσσαλονίκη (27 Ιουλίου). Στις 4 & 5 Αυγούστου, η παράσταση παρουσιάζεται στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου, σηματοδοτώντας την επιστροφή του Θεάτρου Τέχνης στο αργολικό θέατρο ύστερα από 7 χρόνια. 

"ΟΙΔΙΠΟΥΣ ΔΟΚΙΜΕΣ" ΤΗΣ ΣΥΛΒΙΑΣ ΛΙΟΥΛΙΟΥ ΣΤΟ ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΙΛΙΠΠΩΝ


«Οιδίπους Δοκιμές [κάτω απ’ την προσωπίδα ένα κενό]» ονομάζεται η παράσταση που θα παρουσιάσει η σκηνοθέτις Σύλβια Λιούλιου με τους συνεργάτες της στις 10 Αυγούστου στο Φεστιβάλ Φιλίππων, που γιορτάζει φέτος τα 60 του χρόνια δημιουργώντας ένα Διεθνές Εργαστήρι Αρχαίου Δράματος στο Αρχαίο Θέατρο των Φιλίππων και στην περιοχή των Κρινήδων, τιμώντας τον σκηνοθέτη Θεόδωρο Τερζόπουλο και προσκαλώντας σκηνοθέτες και ομάδες της νέας γενιάς, από την Ελλάδα και την Αμερική, να δημιουργήσουν αυτό το  καλοκαίρι πέντε νέες παραστάσεις εμπνευσμένες από το Αρχαίο Δράμα. 

"ΟΙΔΙΠΟΥΣ ΕΠΙ ΚΟΛΩΝΩ" - ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΑΥΡΙΟ ΣΤΟ ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ


Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2017. Ένας θίασος αρίστων κατεβαίνει στην Επίδαυρο στις 7 & 8 Ιουλίου για να παρουσιάσει υπό την καθοδήγηση του σκηνοθέτη Σταύρου Τσακίρη, το κύκνειο άσμα του Σοφοκλή, «Οιδίπους επί Κολωνώ». Δημήτρης Λιγνάδης, Κόρα Καρβούνη, Τζένη Κόλλια, Άρης Τρουπάκης, Δημήτρης Ήμελλος, Δημήτρης Λάλος. Μαζί τους ο Κώστας Καζάκος στον ρόλο του Οιδίποδα. Σε νέα μετάφραση του Δημήτρη Δημητριάδη και πρωτότυπη μουσική του Μίνου Μάτσα, η οποία εκτελείται ζωντανά κατά τη διάρκεια της παράστασης, από τις φωνές τεσσάρων ιεροψαλτών και πέντε ηθοποιών, ως ένα παράλληλο κείμενο εν είδει χορού. 

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗΝ ΤΡΟΠΟΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΕΣ ΤΩΝ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ



Το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού διευκρινίζει σχετικά με την τροπολογία- Προσθήκη στο Σχέδιο Νόμου του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού «Τροποποιήσεις του ν.2725/1999(Α’121) και άλλες διατάξεις» με θέμα «Θέμα : Ρύθμιση για την πρόσληψη καλλιτεχνικών Διευθυντών Δημοτικών Περιφερειακών Θεάτρων της χώρας» 

ΟΙ ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΤΟΥ ΓΙΑΝΝΗ ΧΡΗΣΤΟΥ ΕΡΧΟΝΤΑΙ ΣΤΗΝ ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΤΗΣ ΕΛΣ


Στο πλαίσιο των Ημερών Μουσικού Θεάτρου 2017, στις 29 και 30 Ιουνίου, θα παρουσιαστούν τρία εμβληματικά έργα του Γιάννη Χρήστου, Η κυρία με τη στρυχνίνη, Αναπαράστασις Ι: Ο βαρύτονος, Αναπαράστασις ΙΙΙ: Ο πιανίστας, σε μουσική διεύθυνση Βλαδίμηρου Συμεωνίδη και σκηνοθεσία Αλέξανδρου Ευκλείδη. Τους ρόλους του πιανίστα και του βαρύτονου, αντιστοίχως, ερμηνεύουν οι διακεκριμένοι ηθοποιοί Άρης Σερβετάλης και Ακύλλας Καραζήσης, ενώ στην Κυρία με την στρυχνίνη ερμηνεύει η βιολίστρια της ΚΟΘ, Γκρέτα Παπά και οι ηθοποιοί Κώστας Κουτσολέλος, Παναγιώτης Εξαρχέας, Γιώργος Κισσανδράκης, Αλέξης Ζερβάνος.

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΤΗΚΕ ΤΟ ΝΕΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΗΣ ΕΛΣ ΣΤΟ ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ


Ο καλλιτεχνικός διευθυντής της ΕΛΣ, Γιώργος Κουμεντάκης, ανακοίνωσε το πρόγραμμα της πρώτης επίσημης περιόδου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στις νέες εγκαταστάσεις στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, η οποία ξεκινά τον Οκτώβριο του 2017 και ολοκληρώνεται τον Ιούλιο του 2018.

60 ΧΡΟΝΙΑ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΦΙΛΙΠΠΩΝ


Το Φεστιβάλ Φιλίππων γιορτάζει τα 60 του χρόνια, με ένα πλούσιο πρόγραμμά θεατρικών, μουσικών και εικαστικών εκδηλώσεων, ενώ ταυτόχρονα καινοτομεί διοργανώνοντας στο Αρχαίο Θέατρο των Φιλίππων και την περιοχή των Κρηνίδων, θεατρικό εργαστήρι αρχαίου δράματος με τιμώμενο πρόσωπο τον σκηνοθέτη Θεόδωρο Τερζόπουλο και συμμετέχοντες σκηνοθέτες της νέας γενιάς από την Ελλάδα και την Αμερική (Ιόλη Ανδρεάδη, Σύλβια Λιούλιου, Γεωργία Μαυραγάνη, Λόρα Τέσμαν), όπως και με τη συμμετοχή της Δραματικής Σχολής του ΚΘΒΕ.