Τρίτη, 29 Σεπτεμβρίου 2015

ΚΩΣΤΑΣ ΠΑΠΑΚΩΣΤΟΠΟΥΛΟΣ: "ΤΟ ΑΡΧΑΙΟ ΔΡΑΜΑ ΕΙΝΑΙ ΑΥΤΟ ΠΟΥ ΤΕΛΙΚΑ ΜΑΣ ΟΡΙΖΕΙ ΩΣ ΕΥΡΩΠΗ"


Ο Κώστας Παπακωστόπουλος είναι σκηνοθέτης και καλλιτεχνικός διευθυντής του Ελληνογερμανικού Θεάτρου Κολωνίας (Deutsch Griechisches Theater Köln), ενός θεατρικού σχήματος που ίδρυσε ο ίδιος το 1990 και αποτελεί σήμερα ένα αναπόσπαστο κομμάτι της θεατρικής ζωής της πόλης. Γεννήθηκε το 1962 στην Αθήνα και αφού ολοκλήρωσε τις οικονομικές σπουδές του στην ΑΣΟΕΕ συνέχισε με σπουδές Θεατρολογίας στο Πανεπιστήμιο της Κολωνίας. Συνεργάτης του Ντίμιτερ Γκότσεφ στο Κρατικό Θέατρο της Κολωνίας (Schauspielhaus Köln) και αργότερα του Φράνκ Κάστορφ στο Φόλκσμπινε του Βερολίνου (Volksbühne), έγινε γρήγορα γνωστός στη Γερμανία για τις πρωτοποριακές παραστάσεις έργων αρχαίου δράματος, προβάλλοντας έτσι το ελληνικό θέατρο στη Γερμανία.
Μετά τις Ευμενίδες του Αισχύλου που είχε παρουσιάσει το 2012 στην Θεσαλλονίκη, επιστρέφει με τις «Ικέτιδες», κλείνοντας τον κύκλο της τριλογίας με τίτλο «Η τρέλα των θεών» (που ξεκίνησε με το έργο «Πλούτος, ο χορός των αγανακτησμένων» και συνεχίστηκε με τις «Εκκλησιάζουσες»), εστιάζοντας αυτή την φορά σε μια ιδιαίτερη πλευρά της κρίσης: τον πρόσφυγα. «Κάθε περίοδος έχει την δική της αξία και μοναδικότητα», μας λέει ο ίδιος, προσπαθώντας να διακρίνει τις σημαντικότερες στιγμές της 25χρονης πορείας του θεάτρου σε έργα Ελλήνων και ξένων θεατρικών συγγραφέων, από Αριστοφάνη, Ευριπίδη, Σοφοκλή και Αισχύλο μέχρι Μύλλερ, Σαίξπηρ, Κεχαίδη και Δημητριάδη.
Πολλές από τις 28 συνολικά σκηνοθεσίες του έχουν επανειλημμένα βραβευθεί και προσκληθεί να εκπροσωπήσουν την πόλη της Κολωνίας σε μεγάλα Φεστιβάλ της Γερμανίας και του εξωτερικού. Όσα είπε μιλώντας στο THEATER.VIEW λίγες μέρες πριν από την πρεμιέρα της παράστασης στην κεντρική σκηνή του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης, για το αρχαίο δράμα, τα χαρακτηριστικά του σύγχρονου πολιτικού πρόσφυγα αλλά και την στάση και το μέλλον της Ευρώπης  με αφορμή το ζήτημα των προσφύγων, αξίζει να τα διαβάσετε στην συνέντευξη που ακολουθεί!

Κυριακή, 27 Σεπτεμβρίου 2015

"Ο ΜΙΚΡΟΣ ΧΙΤΛΕΡ" ΑΠΟ ΤΙΣ 5 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΥ ΝΕΟΥ ΚΟΣΜΟΥ


Φρόυντ και Χίτλερ, αντιμέτωποι σε μια συνάντηση που δεν έγινε ποτέ. Ο λόγος για το έργο του Γερμανού συγγραφέα με την μυστική ταυτότητα και το ψευδώνυμο Άρνολτ Μπέρνφελντ, "Ο μικρός Χίτλερ", γραμμένο το 1993, που καθίζει τον Αδόλφο στο ντιβάνι της ψυχανάλυσης συνδυάζοντας τα πραγματικά γεγονότα με την μυθοπλασία, το χιούμορ και την φιλοσοφία. Ο Γεράσιμος Μιχελής και ο Γιώργος Χριστοδούλου, που ενσαρκώνουν τις δυο εμβληματικές αυτές φυσιογνωμίες της ιστορίας υπογράφοντας παράλληλα και την σκηνοθεσία, συστήνουν στο ελληνικό κοινό μια εκδοχή αυτού του έργου.

ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΘΕΟΔΩΡΟΠΟΥΛΟΣ: "ΤΟ ΚΟΙΝΟ ΜΑΣ ΔΙΝΕΙ ΤΗΝ ΔΥΝΑΜΗ, ΚΙ ΕΜΕΙΣ ΤΟΥ ΔΙΝΟΥΜΕ Ο,ΤΙ ΚΑΛΥΤΕΡΟ ΜΠΟΡΟΥΜΕ."


Νέα θεατρική περίοδος στο Θέατρο του Νέου Κόσμου με την δύναμη του κοινού, που "παρ' όλη την μελαγχολία και την οικονομική δυσπραγία δεν έχει βγάλει το θέατρο από την ζωή του, όπως ανέφερε κατά την παρουσίαση του προγράμματος για το 2015-2016 ο καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου. Τα "Παράσιτα" της Βίβιεν Φράντσμαν και η "Σταματία, το γένος Αργυροπούλου" σε σκηνοθεσία και τα δυο του Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου που συνεχίζονται για δεύτερη χρονιά, ανοίγουν την αυλαία της κεντρικής σκηνής στις 5 και 7 Οκτωβρίου αντίστοιχα ενώ "Ο μικρός Χίτλερ" του Άρνολντ Μπέρνφελντ σε σκηνοθεσία Γεράσιμου Μιχελή και Γιώργου Χριστοδούλου, κάνει πρεμιέρα στις 5 Οκτωβρίου στο Κάτω Χώρο του θεάτρου. Από τις 7 Οκτωβρίου το δώμα ετοιμάζεται να φιλοξενήσει την διεθνή θεατρική ομάδα Beatniks στην διασκευή του έργου του Νταβίντ Λεσκό "Ένας άνθρωπος υπό χρεωκοπία" σε σκηνοθεσία Φραντσέσκο Μπονόμο, με την υποστήριξη του Ιταλικού Μορφωτικού Ινστιτούτου Αθηνών, της Γαλλικής Πρεσβείας στην Ελλάδα και του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδας. Ακολουθεί αναλυτικά το πρόγραμμα των παραστάσεων, 

Τρίτη, 15 Σεπτεμβρίου 2015

ΦΡΥΝΙΧΟΥ Ή ΥΠΟΓΕΙΟ ΤΟ ΕΚΛΟΓΙΚΟ ΔΙΛΗΜΜΑ ΑΠΟ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ

Με το ποίημα τα Ερείπια της Παλμύρας, του Νίκου- Αλέξη Ασλάνογλου, άνοιξε την παρουσίαση του προγράμματος του Θεάτρου Τέχνης που πραγματοποιήθηκε σήμερα στην σκηνή της Φρυνίχου, η καλλιτεχνική διευθύντρια Μαριάννα Κάλμπαρη. "Το ποίημα αυτό στάθηκε η έμπνευση μας για αυτή την χρονιά, "εδώ που όλα σκουπίζονται" και η τέχνη αποτελεί την μόνη σταθερά που μπορεί να μας δώσει δύναμη και λόγο να συνεχίζουμε". Με τίτλο " Να θυμίζεις το πέρασμα ανάμεσα στην ομορφιά" το θέατρο Τέχνης μας καλεί σε ένα κάθε άλλο παρά "ακίνητο" φθινόπωρο, ανοίγοντας την αυλαία του τον Οκτώβρη με 4 παραγωγές του Φεστιβάλ Αθηνών, μια συνεργασία με το Festival 0, 2 επαναλήψεις ( Η Λίλα λέει, Αδερφοί Καραμαζοφ), ένα πολύ ενδιαφέρον αναλόγιο για το επίκαιρο δυστυχώς θέμα της μετανάστευσης και της προσφυγιάς ("Το Πέρασμα:  μετανάστευση/ προσφυγιά"), παράλληλες δράσεις, μουσική-χορό και αρκετά καινούρια έργα, ανάμεσα στα οποία η "Δόνια Ροζίτα/ Σαν Περάσουν Πέντε Χρόνια" του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα, σε σκηνοθεσία Μαριάννας Κάλμπαρη, "Όταν Ξυπνήσουμε εμείς οι νεκροί" του Ερρίκου Ίψεν, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, "Το Παιχνίδι του Τέλους"του Σάμιουελ Μπέκετ, σε μετάφραση Λυδίας Κονιόρδου και σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Χατζή και Όσα η Καρδιά μου στην Καταιγίδα, του Άκη Δήμου, μια παράσταση της Bijoux de Kant, σε σκηνοθεσία Γιάννη Σκουρλέτη. 

Δευτέρα, 14 Σεπτεμβρίου 2015

"ΑΥΤΟ ΠΟΥ ΕΓΩ ΟΝΟΜΑΖΩ ΛΗΘΗ" ΤΟΥ LAURENT MAUVIGNIER ΣΤΟ ΚΕΝΤΡΟ ΕΛΕΓΧΟΥ ΤΗΛΕΟΡΑΣΕΩΝ


Το κείμενο το πολυβραβευμένου γάλλου συγγραφέα Laurent Mauvignier Αυτό που εγώ ονομάζω λήθη παρουσιάζεται από τις 3 Οκτωβρίου 2015, κάθε Σάββατο και Κυριακή, στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων (ΚΕΤ), σε μετάφραση του Σπύρου Γιανναρά (εκδόσεις Άγρα), σκηνοθεσία της Άσπας Τομπούλη και ερμηνεία του Νίκου Νίκα. Το έργο και ο συγγραφέας παρουσιάζονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα σε θεατρική μορφή, με την υποστήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος και του ελληνικού τμήματος της Διεθνούς Αμνηστίας. 

4 ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ ΤΟΝ ΟΚΤΩΒΡΙΟ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ


Λίγο πριν την επίσημη παρουσίαση του νέου ρεπερτορίου για τη σεζόν 2015 - 2016, το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν ανακοινώνει τη φιλοξενία τεσσάρων εξαιρετικών παραστάσεων θεάτρου και χορού, που πρωτοπαρουσιάστηκαν στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών.  Πρόκειται για τις παραγωγές «Ο Άρντεν πρέπει να πεθάνει» σε σκηνοθεσία Χάρη Φραγκούλη, «Θέλω μια χώρα» σε σκηνοθεσία Μαριάννας Κάλμπαρη, «Ερωτόκριτος» από την ομάδα «Κι όμως κινείται» και τους Χαϊνηδες και το «Δάσος - Ταμπού» της ομάδας Griffon. Ο αριθμός των παραστάσεων είναι περιορισμένος. Η παρουσίαση του προγράμματος 2015 – 2016 θα πραγματοποιηθεί αύριο, Τρίτη 15 Σεπτεμβρίου στις 12.00 στη σκηνή της Φρυνίχου (Φρυνίχου 14, Πλάκα) και θα είναι ανοιχτή για το κοινό.

DEUTSCH GRIECHISCHES THEATER - ΙΚΕΤΙΔΕΣ - 9 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΣΤΟ ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ


Ο σκηνοθέτης Κώστας Παπακωστόπουλος, με το Ελληνογερμανικό Θέατρο DEUTSCH GRIECHISCHES THEATER, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα μετά από 25 χρόνια συνεχούς δράσης στη Γερμανία και παρουσιάζει τις Ικέτιδες, έργο γραμμένο από τον ίδιο και εμπνευσμένο από το ομώνυμο έργο του Αισχύλου, για μία και μοναδική βραδιά στην Κεντρική Σκηνή του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης, την Παρασκευή 9 Οκτωβρίου στις 21.00. Στο νέο αυτό έργο, που θα παρουσιαστεί στην Αθήνα με υπέρτιτλους, το αρχαίο δράμα συναντά το ‘θέατρο-ντοκουμέντο’, καθώς η παράσταση βασίζεται σε πραγματικές αφηγήσεις πολιτικών προσφύγων που ζουν σήμερα στην Γερμανία. 

Πέμπτη, 10 Σεπτεμβρίου 2015

ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΝΑΣΤΑΣΑΚΗΣ: "ΠΙΣΤΕΥΟΥΜΕ ΣΕ ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΟΙΧΤΟ. ΛΙΓΟ ΑΡΓΟΤΕΡΑ ΘΑ ΝΑΙ ΠΟΤΕ"


Στο Βασιλικό Θέατρο έγινε σήμερα η πρώτη παρουσίασης νέας Διοίκησης Διεύθυνσης τουΚΘΒΕ, κατά τη διάρκεια της οποίας ανακοινώθηκαν τα πρώτα έργα του ρεπερτορίου 2015-2016, η νέα τιμολογιακή πολιτική, καθώς και η σημερινή κατάσταση που επικρατεί στο θέατρο. 

Σ.ΧΑΤΖΑΚΗΣ:"ΑΠΑΡΑΔΕΚΤΟ ΝΑ ΒΑΦΤΙΖΟΝΤΑΙ ΕΛΛΕΙΜΜΑΤΑ ΔΑΠΑΝΕΣ ΜΙΣΘΟΔΟΣΙΑΣ&ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ ΕΡΓΩΝ"


Με ανακοίνωση του και ο πρώην καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου κ. Σωτήρης Χατζάκης στρέφεται κατά του νυν καλλιτεχνικού διευθυντή κ. Στάθη Λιβαθινού, τόσο για τα έργα του ρεπερτορίου για το έτος 2015-2016 που όπως αναφέρει, στην πλειοψηφία τους αποτελούν έργα δικού του προγραμματισμού" όσο και για τους υπαινιγμούς για την οικονομική διαχείριση κατά την θητεία του στο Εθνικό, επικαλούμενος την μαρτυρία του "ειδικού συμβούλου" του κ. Μανωλόπουλου.

ΣΤΟΥΝΤΙΟ ΣΥΓΓΡΑΦΗΣ ΘΕΑΤΡΙΚΟΥ ΕΡΓΟΥ ΑΠΟ ΤΟ ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ


Το Εθνικό Θέατρο διοργανώνει για δεύτερη χρονιά Στούντιο Συγγραφής Θεατρικού Έργου με πλήρως ανανεωμένο το πλαίσιο και την οργανωτική του δομή και σκοπό την ανάδειξη  μιας νέας γενιάς θεατρικών συγγραφέων και την προβολή της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας.

Δ.Σ ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ: "ΕΙΝΑΙ ΑΝΑΚΡΙΒΕΣ ΚΑΙ ΨΕΥΔΕΣ ΟΤΙ ΤΟ Δ.Σ. ΕΧΕΙ ΑΡΝΗΘΕΙ ΧΟΡΗΓΙΕΣ ΠΡΟΣ ΤΟ ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ"


Με ανακοίνωση του το Δ.Σ. του Εθνικού Θεάτρου διαψεύδει όσα γράφτηκαν στον ημερήσιο και ηλεκτρονικό τύπο για τις χορηγίες, την Δραματική Σχολή και το θέμα της μετεγκατάστασης της στο "Σχολείον" της Ειρήνης Παπά, το Τμήμα Σκηνοθεσίας και τις συμβάσεις, ενώ όσον αφορά στην φράση που χρησιμοποίησε ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού κ. Στάθης Λιβαθινός απαντώντας σε ερώτηση σχετικά με το σκεπτικό του Δ.Σ. για την απόρριψη των προτάσεων του :"Σκεπτικό είχαν και οι Ναζί για τον σφαγιασμό των Εβραίων", το κατηγορεί για "αλαζονική συμπεριφορά και διάθεση επιβολής που θα μείνει στην ιστορία του Εθνικού Θεάτρου σαν δείγμα γραφής και δίψα για εξουσία."

Τρίτη, 8 Σεπτεμβρίου 2015

ΣΤΑΘΗΣ ΛΙΒΑΘΙΝΟΣ: "ΘΕΛΟΥΜΕ ΝΑ ΚΑΝΟΥΜΕ ΕΝΑ ΑΚΡΙΒΟ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΠΟΛΛΟΥΣ..."


"Ανέλαβα το Εθνικό Θέατρο στην πιο δύσκολη στιγμή του μετά τον πόλεμο" ανέφερε αφού ευχαρίστησε τον πρώην Αν. Υπουργό Πολιτισμού κ. Ν. Ξυδάκη για την θέση - ή μάλλον για το αγώνισμα που του εμπιστεύτηκε, όπως το χαρακτήρισε ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου κ. Στάθης Λιβαθινός, στο πλαίσιο της σημερινής παρουσίασης του προγράμματος για το 2015-16. Μιλώντας για "ένα ακριβό θέατρο για πολλούς" , όπως άλλωστε είναι και ο εκπαιδευτικός ρόλος του καλού θεάτρου, ο κ. Λιβαθινός αναφέρθηκε διεξοδικά στο μέχρι στιγμής έργο της διοίκησης στο σύντομο αυτό χρονικό διάστημα που μεσολάβησε από την ανάληψη των καθηκόντων του μέχρι σήμερα, όπως η επαναδιαπραγμάτευση όλων των συμβάσεων, η προσεχής παρουσίαση της νέας ταυτότητας και του λογότυπου του Εθνικού, η φετινή παρουσία του Εθνικού στην Επίδαυρο, ενώ ενόψει της νέας περιόδου επικεντρώθηκε στις προτάσεις, το ρεπερτόριο, την χορηγία του Ιδρύματος Ωνάση στο Εθνικό Θέατρο και στην αναβάθμιση της δραματικής σχολής του Εθνικού με μια σειρά από δράσεις, όπως η θέσπιση 4ετούς διάρκειας σπουδών, η μετεγκατάσταση της σχολής και η λειτουργία Τμήματος Σκηνοθεσίας Θεάτρου, που απ' ότι φαίνεται εξελίσσεται σε ζήτημα αντιπαράθεσης αν όχι ρήξης του καλλιτεχνικού διευθυντή με την πλειοψηφία του Δ.Σ. του Εθνικού Θεάτρου. 

Δευτέρα, 7 Σεπτεμβρίου 2015

STILL LIFE - ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΣΤΟ ΔΗΜ. ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ ΣΤΙΣ 16/09


Το Still Life του Δημήτρη Παπαϊωάννου ξεκινάει την παγκόσμια περιοδεία του στις 16 Σεπτεμβρίου από το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά με 10 παραστάσεις (16-19 & 23-27 Σεπτεμβρίου 2015) — ανοίγοντας ταυτόχρονα τη χειμερινή σεζόν του Θεάτρου.

ΟΤΑΝ ΟΙ ΤΡΑΓΩΔΙΕΣ ΔΙΔΑΣΚΑΝ ΗΘΟΣ...



Από την χθεσινή παράσταση του Αίαντα, στο Ηρώδειο, όπου πραγματικά δεν έπεφτε καρφίτσα, με τους θεατές να χαρίζουν στο τέλος το πιο θερμό τους χειροκρότημα στους ηθοποιούς. 

Πέμπτη, 3 Σεπτεμβρίου 2015

ΑΙΑΣ, ΑΧΑΡΝΗΣ ΚΑΙ ΕΚΚΛΗΣΙΑΖΟΥΣΕΣ ΤΟΝ ΣΕΠΤΕΜΒΡΗ ΣΤΟ ΗΡΩΔΕΙΟ




Αίας, Αχαρνής και Εκκλησιάζουσες, παραστάσεις που αγκαλιάστηκαν από το κοινό, γνώρισαν μεγάλη επιτυχία παρουσιάζονται τον Σεπτέμβριο στο Ηρώδειο, αρχής γενομένης από την παράσταση "Εκκλησιάζουσες" του Αριστοφάνη, σε σκηνοθεσία-δραματουργική επεξεργασία Γιάννη Μπέζου που μετά τις "sold out"παραστάσεις στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, έρχεται στις 3 Σεπτεμβρίου στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού. Αμέσως μετά την σκυτάλη παραλαμβάνουν οι παραστάσεις "Αίας", του Σοφοκλή, σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου, το Σάββατο 5 Σεπτεμβρίου και "Αχαρνής" του Αριστοφάνη από την Φιλοθέατον σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα, την Κυριακή 6 και την Δευτέρα 7 Σεπτεμβρίου.


WORLD WIDE LAB - ΒΡΑΔΙΕΣ ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΘΕΑΤΡΟΥ ΣΤΗ ΣΥΡΟ




Το διεθνές θεατρικό εργαστήρι - φεστιβάλ «World Wide Lab», υπό την Καλλιτεχνική Διεύθυνση της Ιόλης Ανδρεάδη και του αμερικανού Jay Stern, κατέφτασε για πρώτη φορά στην Ελλάδα στις 22 Αυγούστου 2015. Ύστερα από 16 ημέρες συνεχούς έρευνας και εντατικών προβών, κάνοντας residency στους φιλόξενους χώρους του Syros Institute στην Άνω Σύρο, οι σκηνοθέτες από τις ΗΠΑ, την Ινδία, το Ισραήλ, την Ιταλία, τον Καναδά και την Ταϊβάν και οι έλληνες ηθοποιοί που επιλέχθηκαν, δημιούργησαν από κοινού τρεις παραστάσεις οι οποίες θα παρουσιαστούν αυτή την εβδομάδα στο ιστορικό ‘Θέατρο Απόλλων’ της Ερμούπολης Σύρου, στις 4, 5 & 6 Σεπτεμβρίου. Όλα τα έργα έχουν διάρκεια μισής ώρας και θα παρουσιαστούν στην ελληνική γλώσσα. Οι παραστάσεις μεταδίδονται ζωντανά σε όλο τον κόσμο, μέσω live stream.