Pages

"Η ΛΙΛΑ ΛΕΕΙ" ΤΟΥ ΣΙΜΩ ΑΠΟ 2 ΜΑΡΤΙΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ


Η άκρως τολμηρή και αυστηρώς  ακατάλληλη για ανηλίκους παράσταση "Η Λίλα λέει" του Σιμώ, σε μετάφραση και διασκευή της Καλλιτεχνικής Διευθύντριας Μαριάννας Κάλμπαρη και σκηνοθεσία της ίδιας και του Βασίλη Μαυρογεωργίου, έρχεται στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης τη Δευτέρα 2 Μαρτίου στις 21.15. Ερμηνεύουν ο Βασίλης Μαυρογεωργίου και η Λένα Δροσάκη.

ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ - "ΟΙ ΔΟΥΛΕΣ" ΤΟΥ ΖΕΝΕ ΣΕ ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ ΟΔΥΣΣΕΑ ΕΛΥΤΗ / ΕΡΧΟΝΤΑΙ ΣΤΟ ΜΙΚΡΟ ΡΕΧ - ΣΚΗΝΗ "ΚΑΤΙΝΑ ΠΑΞΙΝΟΥ"


Το  θεατρικό έργο – σταθμός του Ζαν Ζενέ, εμπνευσμένο από την αληθινή ιστορία των αδελφών Papin που γοήτευσε το συγγραφέα θα παρουσιάσει το Εθνικό Θέατρο στο Μικρό REX – Σκηνή «Κατίνα Παξινού», από τις 6 Μαρτίου, σε σκηνοθεσία του Bruce Myers, του παγκοσμίου ακτινοβολίας συγγραφέα, ηθοποιού, σκηνοθέτη, διανοητή και στενού συνεργάτη του Peter Brook για περισσότερο από τριάντα χρόνια.

ELVEDON- ΒΑΣΙΣΜΕΝΟ ΣΤΟ ΕΡΓΟ "ΤΑ ΚΥΜΑΤΑ" ΤΗΣ ΒΙΡΤΖΙΝΙΑ ΓΟΥΛΦ / ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΟΡΤΑ


Elvedon ονομάζεται η δουλειά του Χρήστου Παπαδόπουλου που θα παρουσιαστεί στο Θέατρο Πόρτα από τις 2 Μαρτίου 2015 και για 5 μόνο παραστάσεις, κάθε Δευτέρα στις 21.15. H δεύτερη παράσταση του χοροθεατρικού κύκλου του Θεάτρου Πόρτα βασίζεται στο μυθιστόρημα της Βιρτζίνια Γουλφ «Τα κύματα».

"ΑΔΕΛΦΟΙ ΚΑΡΑΜΑΖΟΦ- Η ΕΜΠΕΙΡΙΑ ΜΙΑΣ ΣΥΝΑΝΤΗΣΗΣ" - ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΣΤΟ ΑΠΟ ΜΗΧΑΝΗΣ ΘΕΑΤΡΟ


«Η μέγιστη ευτυχία είναι η ανάγνωση» – o Ηλίας Κουνέλας προσυπογράφει τη φράση του Μπόρχες. Έξι ηθοποιοί  διάβασαν μαζί, τους Αδελφούς Καραμάζοφ (1880) και μετά από έναν πολύ επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων, μοιράζονται από 4-8 Μαρτίου, τη σκηνή του θεάτρου Από Μηχανής, μεταφέροντας στο κοινό, την εμπειρία της συνάντησης με το τελευταίο ντοστογιεφσκικό αριστούργημα.

ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΚΑΤΑ ΤΟΥ BULLYING ΜΕ ΤΟΝ ΚΩΣΤΑ ΒΟΥΤΣΑ


Ο Κώστας Βουτσάς σκηνοθετεί και παίζει στο έργο για παιδιά και νέους, "Ένας στρογγυλοκέφαλος στη χώρα των μυτεροκέφαλων", στο Τριανόν (Κοδριγκτώνος 21 & 3ης Σεπτεμβρίου, Αθήνα), σε οργανωμένες παραστάσεις για σχολεία. Η παράσταση της Θεατρομάθειας, αποτελεί μια στοχευμένη απάντηση στον ενδοσχολικό εκφοβισμό (bullying) και τον εκφοβισμό του διαδικτύου (cyber-bullyingμε καταιγισμό μηνυμάτων για μικρούς και μεγάλους. Αυτό μαρτυρά η μέχρι τώρα παρουσίασή της σε εκπαιδευτικούς, παιδιά και εφήβους, όπου έγινε ενθουσιωδώς αποδεκτή.

LOVE KILLS: ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ ME ΜΕΓΑΛΗ ΕΠΙΤΥΧΙΑ ΣΤΟ THEATRO VICTORIA


Η παράσταση “Love kills”, με την οποία ο Θανάσης Τσαλταμπάσης πραγματοποιεί το θεατρικό σκηνοθετικό του ντεμπούτο, συνεχίζει την επιτυχημένη πορεία της στο Theatro Victoria. Το έργο του Μάρεϋ Σισγκάλ πραγματεύεται πρωταρχικά, το υποκειμενικό ζήτημα της ευτυχίας. Η μεγαλύτερη ευτυχία στη ζωή είναι η πεποίθηση ότι μας αγαπούν”, έλεγε ο Βίκτωρ Ουγκώ, όμως: “Αν η ευτυχία σου εξαρτάται από το τι κάνει κάποιος άλλος, τότε υποθέτω ότι έχεις πραγματικά πρόβλημα”, ανταπαντούσε ο Ρίτσαρντ Μπαχ. Αυτό το δίπολο χρησιμοποιεί ο συγγραφέας, μέσα από καταιγιστικούς διαλόγους και ξεκαρδιστικές ανατροπές. Ταυτόχρονα, όμως, ο συγγραφέας θίγει και μια σειρά άλλων καυτών θεμάτων, όπως αυτά της εργασίας, της επιτυχίας και της αυτοκτονίας. Η παράσταση άνοιξε αυλαία στις 17 Φεβρουαρίου και πλήθος καλλιτεχνών έδωσαν το παρόν σε αυτή.

ΤΟ THEATER.VIEW ΣΤΟ "ΙΜΜΑΝΟΥΕΛ ΚΑΝΤ" ΤΟΥ ΤΟΜΑΣ ΜΠΕΡΝΧΑΡΑΝΤ


Ένα ποιητικό έργο, που μιλάει με πικρό χιούμορ για την πνευματική τύφλωση που χαρακτηρίζει την εποχή μας.Ο μέγιστος Γερμανός διαφωτιστής του 18ου αιώνα ταξιδεύει με ένα υπερωκεάνιο προς την Νέα Υόρκη, στη δική μας σύγχρονη εποχή. Πρόκειται να ανακηρυχθεί Επίτιμος Διδάκτορας κι ελπίζει ταυτοχρόνως, πως οι γιατροί της Αμερικής θα θεραπεύσουν το γλαύκωμα από το οποίο πάσχει. Ο Μπέρνχαρντ φαίνεται να λέει πως η φιλοσοφία αρρωσταίνει τους ανθρώπους αντί να τους γιατρεύει, θρηνώντας σαρκαστικά για την αντιπνευματική εποχή μας, που μοιάζει να τελειώνει.Η περίπτωση του τυφλωμένου φιλοσόφου γίνεται η αφορμή για να γελάσουμε με την κατάθλιψή μας, για να αποτρέψουμε τον μαρασμό μας. Ο Γιάννος Περλέγκας πραγματοποιεί το σκηνοθετικό του ντεμπούτο στο Θέατρο Τέχνης με πρωταγωνιστή τον Μάκη Παπαδημητρίου στην ωριμότερη στιγμή της καριέρας του, σε ένα ρεσιτάλ ερμηνείας στο ρόλο του Immanuel Kant. 

Η ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΗ ΤΣΕΛΣΟΜΙΝΑ ΤΗΣ ΚΑΤΙΑΣ ΓΕΡΟΥ ΣΤΟ LA STRADA...


La Strada: Ο φόβος και ο τρόμος μας. Ο δρόμος. Κάπου εκεί αρχίζουν και κάπου εκεί τελειώνουν όλα. Όπως ακριβώς συμβαίνει και στην ζωή. Η θεατρική διασκευή του νεοραλιστικού δράματος του Φεντερίκο Φελίνι, σε σενάριου του ίδιου σε συνεργασία με τους Τούλιο Πινέλι και Ένιο Φλαϊάνο, που απέσπασε το όσκαρ καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας το 1956, με πρωταγωνιστές τους Άντονι Κουίν και Τζουλιέτα Μαζίνα (σύζυγο του σκηνοθέτη) συνεχίζει να τα ταξιδεύει το κοινό στο δρόμο προς την αυτογνωσία, με όλες τις τραγικές συνέπειες που καμιά φορά συνεπάγεται αυτό. Ο Βασίλης Νικολαϊδης σκηνοθετεί την Κάτια Γέρου (Τζελσομίνα), τον Θανάση Κουρλαμπά(Ζαμπανό) και τον Νίκο Νίκα (τρελός) στους βασικούς ρόλους αναβιώνοντας επι σκηνής, ολοζώντανα την σκληρότητα του δρόμου, την δύναμη του χρήματος, την δυσκολία της επιβίωσης, το εφήμερο του έρωτα, την γενναιότητα της αγάπης και την ελευθερία της ψυχής μέσα σε δυο περίπου ώρες με μια λιτή, σφιχτή, ρεαλιστική σκηνοθεσία που κυλά σαν νερό έναν σύγχρονο Ζαμπανό και μια Κάτια Γέρου που μεταμορφώνεται κυριολεκτικά σε Τζελσομίνα, υποκριτικά, κινησιολογικά και ενδυματολογικά και σε συνεπαίρνει στον δικό της δρόμο.. 

ΤΟ THEATER.VIEW ΣΤΗΝ ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΤΟΥ ΠΑΘΟΣ/ PATHOS


Με την ομιλία της Δηώς Καγγελάρη για τον Κάρολο Κουν και το Γαλλικό Θέατρο ξεκίνησε το Α μέρος της παράστασης Πάθος / Pathos που έκανε πρεμιέρα χθες στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης, σε μια βραδιά για το Κλασσικό Γαλλικό Θέατρο, σε συνεργασία με το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος. Ακολούθησαν η ανάγνωση μιας επιστολής του Ευγένιου Ιονέσκο με αφορμή την επίσκεψη του στο Θέατρο Τέχνης από την Ρένη Πιττακή και ενός κειμένου του Πλάτωνα Μαυρομούστακου με τίτλο " Κουν, Σκαλιόρας, Μολιέρος, μια συνάντηση που ματαιώθηκε" από την Μαριάννα Κάλμπαρη. Έργα των σημαντικότερων εκπροσώπων του Γαλλικού Θεάτρου, όπως η Φαίδρα του Ρακίνα, ο Αρχοντοχωριάτης του Μολιέρου, ο Πολύευκτος του Πιερ Κορνέιγ,και  "Γκαμιανί ή δυο νύχτες παραφοράς, του Αλφρέ ντε Μυσσέ, Πύραμος και Θίσβη του Τεοφίλ ντε Βιώ, Συρανό ντε Μπερζεράκ του Έντμον Ροστάν, Ο κλήρος του μεσημεριού του Πωλ Κλωντέλ, Βερενίκη του Ρακίνα , Δούλες του Ζενέ κ.α. διαβάστηκαν από την Marie- Armelle Deguy, τον Χρήστο Λούλη, την Μάνια Παπαδημητρίου, την Κάτια Γέρου και την Ρένη Πιττακή, ενώ αποσπάσματα αυτών παρουσιάστηκαν από τους σπουδαστές της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης, αποσπώντας το θερμότερο χειροκρότημα του κοινού που στο τέλος της βραδιάς κάλεσε όλους τους συντελεστές σε τέσσερα ανκόρ. 
Την  εύρυθμη και ευρηματική σκηνοθεσία του Β μέρους της παράστασης επιμελήθηκε η Θεοδώρα Καπράλου ενώ η βραδιά έκλεισε με την ερμηνεία του τραγουδιού "Les Parapluies de Cherbourg" του Michel Legrand από την Δομνίκη Μητροπούλου συνοδευόμενη από τον εξαιρετικό στο πιάνο και στην υποκριτική Κωνσταντίνο Ευστρατίου. Μια παράσταση που ταξιδεύει τον θεατή στου κυριότερους σταθμούς της σχέσης του Καρόλου Κουν με το Γαλλικό Θέατρο, από την Προύσα, την Πόλη και την Ροβέρτειο Σχολή, ως την Σορβόνη, το Καρτέλ των Τεσσάρων, το Αμερικανικό Κολέγιο, την Λαϊκή Σκηνή και την ίδρυση του Θεάτρου Τέχνης, δοσμένο με πολύ αγάπη, νοσταλγία και αυθεντικότητα από όλους τους συντελεστές.

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΣΤΙΣ 16 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ ΓΙΑ ΤΟ ΠΑΘΟΣ/PATHOS ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΥ ΚΟΥΝ

Πάθος / Pathos. Μια βραδιά για το ερωτικό πάθος, αφιερωμένη στο  Κλασικό Γαλλικό Θέατρο, με τη συνεργασία του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδας, στο πλαίσιο των παραστάσεων του Υπογείου με θεματική "Ο θάνατος της αθωότητας/ Γάλλοι συγγραφείς μιλούν για τον έρωτα". Αποσπάσματα, σε μορφή αναλογίου, από κορυφαία κλασικά γαλλικά θεατρικά έργα με κύριο άξονα το ερωτικό πάθος. Διαβάζουν (αλφαβητικά): Κάτια Γέρου, Χρήστος Λούλης, Μάνια Παπαδημητρίου, Ρένη Πιττακή, Αιμίλιος Χειλάκης και από τη Γαλλία η προσκεκλημένη Marie – Armelle Deguy. Ενδιάμεσα, παρουσιάζονται επί σκηνής, σπουδαία έργα της γαλλικής δραματουργίας από τους μαθητές και απόφοιτους της Δραματικής Σχολής Θεάτρου Τέχνης, σε σκηνοθετική επιμέλεια Θεοδώρας Καπράλου. 

TO ΧΑΜΟΓΕΛΟ ΤΗΣ ΤΖΟΚΟΝΤΑΣ ΤΟΥ ΜΑΝΟΥ ΧΑΤΖΙΔΑΚΙ ΣΕ ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΑ ΠΡΩΤΗ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ


Το εμβληματικό έργο της Ελληνικής μουσικής δημιουργίας, Tο Χαμόγελο της Τζοκόντας του σπουδαίου Μάνου Χατζιδάκι γίνεται μπαλέτο σε χορογραφία της Αγγελικής Στελλάτου και παρουσιάζεται μαζί με ένα από το λιγότερο γνωστά έργα του ίδιου συνθέτη, τον Μαρσύα, από το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής σε πρώτη πανελλήνια παρουσίαση.

ΔΟΝ ΖΟΥΑΝ Ή Η ΠΕΤΡΙΝΗ ΕΥΩΧΙΑ ΤΟΥ ΔΗΜΗΤΡΗ ΔΗΜΗΤΡΙΑΔΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ OLVIO


Στο θέατρο OLVIO κάθε Δευτέρα και Τρίτη από τις 23 Φεβρουαρίου μέχρι και τις 31 Μαρτίου για 12 μόνο παραστάσεις. Σε μετάφραση του σημαντικότερου Έλληνα θεατρικού συγγραφέα και μεταφραστή, Δημήτρη Δημητριάδη και σκηνοθεσία του Χρήστου Σουγάρη.

Ο ΒΟΥΒΟΣ ΣΕΡΒΙΤΟΡΟΣ ΤΟΥ ΧΑΡΟΛΝΤ ΠΙΝΤΕΡ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ FAUST


Η μαύρη κωμωδία του Χάρολντ Πίντερ παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Λονδίνο το 1960, δημιουργώντας τεράστια αίσθηση. Από τότε παίζεται σε ολόκληρο τον κόσμο.  Λόγω της πολιτικής διάστασης του έργου , ο "Βουβός Σερβιτόρος" αποτελεί αναπόφευκτα μια σαφή υπενθύμιση για το ότι οι άνθρωποι είναι δυνητικά ικανοί για τα πάντα εντούτοις αδυνατούμε να ελέγξουμε τη ζωή μας.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΚΕΣ ΔΗΛΩΣΕΙΣ ΝΕΟΥ ΑΝ. ΥΠ. ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ Ν.ΞΥΔΑΚΗ










«Ο πολιτισμός είναι πυξίδα ζωής και ατμομηχανή ανάπτυξης» τόνισε ο αν. Υπουργός Πολιτισμού κ. Νίκος Ξυδάκης κατά την εκφώνηση των προγραμματικών του δηλώσεων στη Βουλή.

ΤΟ ΝΕΟ ΕΡΓΟ ΤΗΣ ΛΕΝΑΣ ΚΙΤΣΟΠΟΥΛΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ


Μια μέρα, όπως κάθε μέρα, σε ένα διαμέρισμα από τα χιλιάδες διαμερίσματα της Αθήνας, αυτά με τα κουφώματα ασφαλείας και τους βολικούς καναπέδες τους, σε κατάσταση αμόκ. Ή η ανουσιότητα του να ζεις. Πρεμιέρα Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου.

Ο ΠΛΑΤΟΝΟΦ ΤΟΥ ΤΣΕΧΩΦ ΣΕ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΕΝΚΕ ΦΕΖΟΛΛΑΡΙ


Το πρώτο θεατρικό έργο του Άντον Τσέχωφ, ο «Πλατόνοφ», αφού κέρδισε κοινό και κριτικούς,  συνεχίζεται λόγω μεγάλης προσέλευσης στον Τεχνοχώρο CARTEL, σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι.

Η ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΤΟΥ ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ ΚΟΡΤΩ ΒΓΑΙΝΕΙ ΑΠ' ΤΟ ΒΙΒΛΙΟ ΤΗΣ


Ο Γιώργος Νανούρης διασκευάζει για το θέατρο και σκηνοθετεί «Το βιβλίο της Κατερίνας» του Αύγουστου Κορτώ, με τη Λένα Παπαληγούρα στον ομώνυμο ρόλο και τον Λόλεκ να τη συνοδεύει μουσικά live επί σκηνής, ενώ στην παράσταση συμμετέχει και ο Γιώργος Νανούρης. Λόγω τεράστιας ανταπόκρισης προστίθεται έξτρα μέρα, κάθε Τρίτη στις 21.00.

"Ο ΜΕΓΑΣ ΑΝΑΤΟΛΙΚΟΣ - ΕΡΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΕΝ ΠΛΩ" ΣΤΟ ΘΗΣΕΙΟΝ


«Ο Μέγας Ανατολικός», η παράσταση-έκπληξη που εντυπωσίασε κοινό και κριτικούς, μετά τον επιτυχημένο της κύκλο στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων, από 4 Φεβρουαρίου και μόνο για 8 παραστάσεις στο Θέατρο Θησείον.

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΩΣ ΤΙΣ 15 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ ΓΙΑ ΤΟΝ "ΓΛΑΡΟ" ΤΟΥ ΑΝΤΟΝ ΤΣΕΧΩΦ


Έως τις 15 Φεβρουαρίου παρατείνεται ο Γλάρος του Τσέχωφ που παρουσιάζεται στο Θησείον, ένα θέατρο για τις τέχνες σε σκηνοθεσία του Κώστα Φιλίππογλου (Φιλοκτήτης, Τίρζα, Μένγκελε) με τους Ναταλία Τσαλίκη, Αλέξανδρο Λογοθέτη, Γιάννη Στεφόπουλο, Σοφία Γεωργοβασίλη, Ίριδα Μάρα, Γιάννη Καραούλη να ζωντανεύουν την κωμικοτραγική ιστορία του Τσέχωφ και τα πάθη δέκα χαρακτήρων. Μια παραγωγή της Λυκόφως του Γιώργου Λυκιαρδόπουλου.