Pages

"Ν' ΑΝΟΙΓΕ Η ΠΟΡΤΑ ΤΩΡΑ ΚΑΙ ΝΑ ΜΠΑΙΝΕΣ" - Η BIJOUX DE KANT ΣΤΟ ΡΟΜΑΝΤΣΟ BIOS


Το ΝΗΠΙΟΝ, το τρίμηνο σεμινάριο θεάτρου της Bijoux de Kant, ανοίγει την πόρτα του από την Δευτέρα 7 Απριλίου στις 21.30, στο χώρο του Ρομάντσο Bios (Αναξαγόρα 3-5) για να μοιραστεί το αποτέλεσμα της έρευνάς του. Μέσα από ταχταρίσματα και λάθη, φροντίζαμε, μαλώναμε και μεγαλώναμε κάθε Δευτέρα του χειμώνα ένα παιδί κοινό για όλους και μοναδικό για τον καθένα, όπως κάθε παιδί: χωρίς βεβαιότητες και οδηγίες χρήσης.  Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

ΑΝΟΙΧΤΗ ΕΠΙΣΤΟΛΗ ΤΗΣ ΕΝΩΣΗΣ ΧΩΡΩΝ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΜΕ ΑΦΟΡΜΗ ΤΗΝ ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΗΜΕΡΑ ΘΕΑΤΡΟΥ

"Δε θα κάνουμε καφενεία τους χώρους πολιτισμού" 


Σήμερα που γιορτάζεται παγκόσμια το θέατρο, οι άνθρωποι του θεάτρου της χώρας μας, εξακολουθούν να βρίσκονται υπό την απειλή της σφράγισης των ζωτικών εναλλακτικών χώρων της Αθήνας.
Πριν ένα χρόνο ακριβώς, τα θέατρα και οι πολυχώροι της Αθήνας βρέθηκαν αντιμέτωποι με την απειλή του λουκέτου. Μετά από εισαγγελικές καταγγελίες από το Σωματείο Τεχνικών Θεάτρου κατά των θεάτρων και πολιτιστικών χώρων της Αθήνας για μη-ασφαλή λειτουργία και κατά της Δημοτικής Αστυνομίας για αμέλεια καθήκοντος, άνοιξε ο ασκός του αιόλου και ξεκίνησε μια βιαστική διαδικασία εκσυγχρονισμού της νομοθεσίας που διέπει την αδειοδότηση των θεάτρων και των χώρων πολιτισμού.

Τα υπουργεία Πολιτισμού και Εσωτερικών, σε συνεργασία με την επιτροπή του Δήμου, την Πολεοδομία, το ΥΠΕΚΑ και εκπροσώπους καλλιτεχνικών φορέων επεξεργάστηκε την τελική πρόταση νόμου μέσα στο Φθινόπωρο του 2013. Ομόφωνα όλοι οι φορείς υποστηρίζουν ότι η δουλειά αυτή έχει γίνει κάτω από πολλή πίεση και πρέπει σαφώς να έχει μεταβατικό χαρακτήρα και η νομοθεσία που διέπει τα θέατρα να κωδικοποιηθεί σωστά.

Το νομοσχέδιο κατατίθεται στη Βουλή τον Δεκέμβριο του 2013, ψηφίζεται και ξεκινάει να έχει ισχύ με τη νέα χρονιά (2014).

Ήδη έχουν παρουσιαστεί σοβαρά προβλήματα ερμηνείας ως προς κάποια σημεία του νόμου (Άρθρο 3.3 και 4.3 αναφορικά με την αδειοδότηση χώρων κάτω των 50 θέσεων καθώς και την  άδεια παράστασης, η οποία θεσμοθετείται για πρώτη φορά στη χώρα μας) .

-Έτσι, ο δήμος μεταφράζει εσφαλμένα το  Άρθρο 3.3 ζητώντας από αδειοδοτημένους χώρους συνάθροισης κοινού κατω των 50 ατόμων  βάση της ενεργητικης πυροπροστασίας ΚΑΙ ΑΔΕΙΑ ΕΓΚΑΤΑΣΤΑΣΤΑΣΗΣ ΚΑΙ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ ΘΕΑΤΡΟΥ, ουσιαστικά κάνωντας “μια τρύπα στο νερό” σε σχέση με την προηγούμενη κατάσταση τους και ζητώντας μας -μεταξύ αστείου και σοβαρού- να ανοίξουμε ....καφενεία προκειμένου να μπορούμε να κάνουμε θέατρο

 Επιπλέον, ο Δήμος, μετά από υποτιθέμενη δημόσια διαβούλευση για την οποία δεν ενημερώνει τους χώρους πολιτισμού παρά μόνο μετά τη λήξη της, προτείνει η άδεια παράστασης σε χώρους που δεν είναι θέατρα  ή αδειοδοτημένοι χώροι συνάθροισης κοινού ,να μπορούν να δίνουν μέχρι 20 παραστάσεις το χρόνο αντί για 40 που ορίζεται από το νομοσχέδιο που ψηφίστηκε.
 
Τέλος ο νέος νόμος εξακολουθεί να ζητά δεκα διαφορετικές άδειες από τους πολυχώρους αντί να θεσμοθετεί μια απλοποιημένη άδεια για χώρους ζωτικούς που πραγματοποιούν δεκάδες διαφπρετικές καλλιτεχνικές εκδηλώσεις τη βδομάδα.

Είναι πλέον εμφανές ότι ο Δήμος δεν έχει σαν προτεραιότητα την ασφάλεια των χώρων πολιτισμού και τη μη όχληση των περιοίκων, αλλά το “κλείσιμο” του επαγγέλματος του θεάτρου.

Ζούμε στον 21ο αιώνα και περιμένουμε από την  κυβέρνηση  και την τοπική αυτοδιοίκηση να μη ρίχνει στάχτη στα μάτια προς τα  μέσα ενημέρωσης αναφορικά με ένα νόμο κι  έπειτα να τον μεταφράζει όπως εξυπηρετεί μεγάλα κι ανείπωτα συμφέροντα εν μια νυκτί.

Χρειαζόμαστε νόμους που να συμβαδίζουν με τις σύγχρονες τάσεις δημιουργίας οι οποίοι να εξυπηρετούν την καλλιτεχνική κοινότητα και ταυτόχρονα να προσφέρουν ασφάλεια σε εργαζόμενους και θεατές.


Ποτέ και πουθενά δεν έχει υπάρξει νομοθεσία που να απαγορεύει τη θεατρική δημιουργία σε χώρο που δεν είναι θέατρο. Και είναι παράλογο σε μια εποχή που οι τέχνες συμπράττουν όλο και περισσότερο να ψάχνουμε ταμπέλες για τα είδη τους αντί να τις βοηθούμε να ανθίσουν. Εαν ένας χώρος είναι ασφαλής για τον πληθυσμό που φιλοξενεί και δεν προκαλεί όχληση στην περιοχή του, θα έπρεπε να μπορεί να χρησιμοποιηθεί για το όραμα ενός καλλιτέχνη χωρίς γραφειοκρατικούς περιορισμούς.

ΤΟ ΜΗΝΥΜΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΗΜΕΡΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΑΠΟ ΤΟΝ BRETT BAILEY


Ο Νοτιοαφρικανικής καταγωγής θεατρικός συγγραφέας, σχεδιαστής, σκηνοθέτης, δημιουργός θεατρικών παραστάσεων με κατασκευές και καλλιτεχνικός διευθυντής του  «Third World Bunfight», Brett Bailey, επιλέγηκε φέτος από το Εκτελεστικό Συμβούλιο του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου (ΔΙΘ) να γράψει το Μήνυμα της Παγκόσμιας Ημέρας Θεάτρου. 

Η ΑΝΝΑ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ ΣΤΗΝ "ΤΡΕΛΗ ΤΟΥ ΣΑΓΙΟ" ΤΟΥ ΖΙΡΩΝΤΟΥ


Το έργο "Η τρελή του Σαγιό" του Ζαν Ζιρωντού παρουσιάζει από 4 Απριλίου στην Κεντρική Σκηνή το Εθνικό Θέατρο, σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια και μετάφραση Γιάννη Ιορδανίδη, με την Άννα Παναγιωτοπούλου στον πρωταγωνιστικό ρόλο.

ΝΕΑ ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΤΕΧΝΗΣ Η ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΛΜΠΑΡΗ


Μετά την επιτυχημένη δεκαετή θητεία του, ο  Διαγόρας  Χρονόπουλος αποφάσισε να αποχωρήσει από την θέση του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του Θεάτρου Τέχνης. Το Διοικητικό Συμβούλιο, μετά από πρόταση του κυρίου  Χρονόπουλου, αποφάσισε ομόφωνα την ανάθεση της Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης του Θεάτρου Τέχνης στην  Μαριάννα Κάλμπαρη για την επόμενη τριετία, από 1η Σεπτεμβρίου 2014.

ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΥΠΟΥΡΓΕΙΟΥ ΠΑΙΔΕΙΑΣ ΚΑΙ ΘΡΗΣΚΕΥΜΑΤΩΝ ΜΕ ΤΟ ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ


Συνεργασία του Υπουργείου Παιδείας και Θρησκευμάτων με το Εθνικό Θέατρο ανακοίνωσαν ο αρμόδιος Υφυπουργός Παιδείας και Θρησκευμάτων Κωνσταντίνος Π. Γκιουλέκας και ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου Σωτήρης Χατζάκης, σε συνέντευξη Τύπου που παραχώρησαν στο Εθνικό Θέατρο.

Ο "ΒΕΡΘΕΡΟΣ" ΤΟΥ ΖΥΛ ΜΑΣΝΕ ΣΕ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΣΠΥΡΟΥ ΕΥΑΛΛΕΛΑΤΟΥ ΣΤΗΝ ΕΛΣ


Μία από τις δημοφιλέστερες όπερες του γαλλικού ρεπερτορίου, ο συγκλονιστικός Βέρθερος του Ζυλ Μασνέ επανέρχεται μετά από τριανταένα χρόνια στην Εθνική Λυρική Σκηνή σε σκηνοθεσία του κορυφαίου Έλληνα ακαδημαϊκού και σκηνοθέτη Σπύρου Α. Ευαγγελάτου και μουσική διεύθυνση Ηλία Βουδούρη από 11 Απριλίου στο Θέατρο Ολύμπια.

BACK TO BACK THEATRE GANESH VERSUS THE THIRD REICH


Η φανταστική συνάντηση του ινδικού θεού-ελέφαντα Γκανές με τον Χίτλερ στην παράσταση μια από τις σπουδαιότερες και πιο ιδιοσυγκρασιακές ομάδες καθώς οι ηθοποιοί της είναι επαγγελαματίες διεθνούς κύρους με νοητική υστέρηση από 2-5 Απριλίου στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών.

"SHOPPING AND FUCKING" ΤΟΎ MARK RAVENHILL ΣΤΟΝ ΤΕΧΝΟΧΩΡΟ CARTEL



Ο Βρετανός συγγραφέας Μαρκ Ρέιβενχιλ, γεννημένος το 1966, είναι ένας από τους πιο επιτυχημένους της γενιάς του και εκπρόσωπος του περίφημου κινήματος του «in-yer-face» theatre. Το πρώτο του έργο, ένας διάλογος διάρκειας δέκα λεπτών με τίτλο «Fist», αποτέλεσε έναυσμα για τη δημιουργία του ολοκληρωμένου πια έργου «Shopping and Fucking». Το «Shopping and Fucking» ανέβηκε από τους Out of Joint Theatre Company, στο Royal Court Theatre στο Λονδίνο το Σεπτέμβριο του 1996.  Στην Ελλάδα ανέβηκε για πρώτη φορά το 1997, σε σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου, ο οποίος υπογράφει την μετάφραση αυτής της παράστασης που ανεβαίνει στον Τεχνοχώρο Cartel σε σκηνοθεσία Βασίλη Μπισμπίκη.

CARTEL: ΕΝΑΣ ΝΕΟΣ ΧΩΡΟΣ ΤΕΧΝΗΣ ΣΤΟ ΒΟΤΑΝΙΚΟ


Σε ένα παλιό μηχανουργείο στο Βοτανικό, ανάμεσα σε αποθήκες και μάντρες υλικών ανακύκλωσης, γεννήθηκε το «CARTEL». Τρείς ηθοποιοί -ο Βασίλης Μπισμπίκης, ο Παναγιώτης Σούλης και η Φαίη Τζήμα- εμπνεύστηκαν τον Τεχνοχώρο CARTEL, προσδοκώντας στη δημιουργία ενός πυρήνα με κοινό καλλιτεχνικό κώδικα, που έχει ως βασικό στόχο την ανάγκη για τοποθέτηση απέναντι στη σύγχρονη κοινωνικοπολιτική πραγματικότητα και επιδιώκει τον διαπολιτισμικό διαλόγο καλλιτεχνών από όλη την Ευρώπη.Η αυλαία του CARTEL άνοιξε με το «STRIPTEASE» του Slawomir Mrozek, το οποίο παρουσιάζεται από την «Ομάδα CARTEL» για τρεις μόνο Τρίτες (11, 18, 25 Μαρτίου) και συνεχίζει με το διαχρονικό «Shopping and Fucking» του Mark Ravenhill σε σκηνοθεσία Βασίλη Μπισμπίκη, για 15 παραστάσεις έως 13 Απριλίου.

"ΤΡΟΜΟΣ ΚΑΙ ΑΘΛΙΟΤΗΤΑ ΤΟΥ ΤΡΙΤΟΥ ΡΑΙΧ" ΤΟΥ ΜΠΕΡΤΟΛΤ ΜΠΡΕΧΤ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΑΦΕΙΟ

Η Ώρα του Εργάτη, Ο Σταυρός με την Κιμωλία, Η Εβραία, Γυρεύοντας τη Δικαιοσύνη και Ο Σπιούνος είναι τα πέντε μονόπρακτα από το έργο του Μπέρτολτ Μπρεχτ «Τρόμος και αθλιότητα του Τρίτου Ράιχ» που παρουσιάζονται από την Τρίτη 4 Μαρτίου 2014 (και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 9:00μμ) στο θέατρο Βαφείο-Λάκης Καραλής (Αγ. Όρους 16 & Κωνσταντινουπόλεως 115, σταθμός Μετρό Κεραμεικού, Βοτανικός, τηλ: 210-3425.637), σε μετάφραση Αγγέλας Βερυκοκάκη και σκηνοθεσία Κώστα Καποδίστρια. Πέντε ιστορίες στη Γερμανία της δεκαετίας του '30 που αποτυπώνουν την πορεία εκφασισμού της κοινωνίας.

ΑΝΤΙΦΑΣΙΣΤΙΚΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΑΡΑΣΤΑΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΜΠΡΟΣ


Δεκαήμερο αντιφασιστικό φεστιβάλ παραστατικών τεχνών οργανώνεται από 13 έως 23 Μαρτίου στο Ελεύθερο Αυτοδιαχειριζόμενο Θέατρο Εμπρός και σε άλλους δημόσιους χώρους της Αθήνας, με πρωτοβουλία καλλιτεχνών ενάντια στον βίαιο εκφασισμό της κοινωνίας, με αφορμή  την Παγκόσμια ημέρα κατά του φασισμού και του ρατσισμού (Σάββατο 22/03) και τον μήνα δράσης κατά του φασισμού. Το φεστιβάλ που περιλαμβάνει θεατρικές παραστάσεις, εργαστήρια για παιδιά και ενήλικες, χορό, συναυλίες, performances, προβολές, δρώμενα και οργανωμένες συζητήσεις απευθύνεται σε κάθε άνθρωπο, ομάδες που βιώνουν τον ρατσισμό και σε κάθε ελεύθερα σκεπτόμενο πολίτη, με στόχο την δημιουργία μιας πλατφόρμας συντονισμού και δράσης ανθρώπων των παραστατικών τεχνών που θα μπορεί να ενεργοποιήσει μια συλλογική αντιφασιστική συζήτηση αλλά και συνείδηση στο χώρο αυτό. Όλοι οι καλλιτέχνες θα συμμετάσχουν εθελοντικά και η είσοδος για το κοινό είναι δωρεάν όλες τις μέρες. Το αναλυτικό πρόγραμμα του φεστιβάλ αναμένεται να ανακοινωθεί.